«Tick Tick … Boom ist das persönlichste, teuerste meiner Projekte; John zu ehren hat mir gut getan für den Geist und mich geheilt. Eine unglaubliche Therapie ».

Tick Tick Boom ist das personlichste teuerste meiner Projekte John


„Nein.Ich habe nicht die leiseste Ahnung, wer ich bin oder wie die Welt funktioniert, ich dürste nur nach Wissen, Wahrheit und Weisheit ». Andrew Garfield hat mir das in den Tagen von erzählt Die Schlacht am Hacksaw Ridgedas historische Drama unter der Regie von Mel Gibson: Er hatte gerade seine erste Oscar-Nominierung als Kriegsdienstverweigerer aus Gewissensgründen erhalten. Es war 2016 und der angloamerikanische Schauspieler hatte bereits eine Karriere mit strengen Entscheidungen für Filme mit bedeutenden Themen hinter sich.

Andrew Garfield als „Jim Bakker“ in THE EYES OF TAMMY FAYE. Foto mit freundlicher Genehmigung von Searchlight Pictures. © 2021 20th Century Studios Alle Rechte vorbehalten

Wir hatten es in und gesehen Soziales Netzwerk von DavidFincherder Film über die turbulenten Anfangsjahre von Facebook, in Schweigen von Martin Scorsese – er war im 16. Jahrhundert Jesuitenmissionar in Japan – und in 99 Homes von Ramin Bahrani. 2012 wurde er für den renommierten Tony Award nominiert Tod eines Handlungsreisenden, unter der Regie von Mike Nichols, überzeugte ihn 2018 mit der Wiederaufnahme von Tony Kushners Angels in America. Um das Bild abzurunden, wurde es dann triumphal aufgenommen im Marvel Cinematic Universe, wo mit der Figur von Spider Man hat im Laufe der Zeit kolossale Zahlen verdient.

Emma Stone als Gwen Stacy, Peter Parkers (Andrew Garfield) erste Freundin in The Amazing Spiderman.  Die beiden führten eine Beziehung, die 2012 direkt am Set mit ständigem Hin und Her begann.

Emma Stone als Gwen Stacy, Peter Parkers (Andrew Garfield) erste Freundin in The Amazing Spiderman. Die beiden führten eine Beziehung, die 2012 direkt am Set mit ständigem Hin und Her begann.

Von Peter Parker bis Jonathan Larson

Garfield diskutiert die Vergangenheit mit Distanz und Diskretion, mit Dankbarkeit für den unbestreitbaren Aufstieg, aber wenn es um das Musical geht Tick, Tick … Bumm!, die Geschichte vom anfänglichen Scheitern des Komponisten und Dramatikers Jonathan Larson (der damals mit Rent den Broadway revolutionierte), das Gesicht strahlt. Andrew kann seinen Enthusiasmus für eine Erfahrung, die er für mystisch hält, nicht kontrollieren. Larson spielen, der mit 35 plötzlich an einem Aneurysma starbbevor er schließlich als Künstler anerkannt wurde, erlaubte er ihm, jeden kreativen Akkord auszudrücken: „Ich habe den ganzen Körper eingesetzt“, erklärt er, „die Stimme, die Seele und das Herz, um auszudrücken, was es bedeutet, ein Mensch zu sein“. Larsons kreativer Antrieb, sein Wunsch, Krankheit und Tod auszutreiben – in New York waren es die 80er und 90er Jahre, verheerend für die schwule Community durch AIDS – für den 37-jährigen Schauspieler wurde es zu einer persönlichen Prüfung, „aus Schmerz, Trauer, schließlich Dankbarkeit“.

Paare von Schauspielern: diejenigen, die es lieben, mit ihrem Ehepartner zu arbeiten, und diejenigen, die stattdessen vom Set weglaufen

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Ich höre ihm auf der kleinen Bühne eines Arthouse-Kinos in Santa Monica zu, wie er uns von seinem neuesten Abenteuer erzählt. In khakifarbenen Hosen, einer neutralen Jacke sieht Andrew immer noch aus wie der übliche Teenager, höflich, dünn und ätherisch, mit vielen grundlegenden Fragen, heute vielleicht mit etwas mehr Überzeugung. Alles in allem hat sich seit den Tagen von nicht viel geändert Lass mich nicht, als wir uns – es war 2010 – zum ersten Mal begegnet sind. Der Film basierte auf Kazuo Ishiguros grandiosem Roman über den Organtausch, und schon damals war mit ihm tiefgründige Gespräche garantiert: ruhig, nachdenklich bei der Beschreibung seines Charakters, wurde er gesprächig, wenn er auf gesellschaftspolitische Themen eingingEr war empört über die sozialen Missstände.

Tick, Tick… ​​Bumm!

Heute ist der Ton intim, und nicht umsonst hat seine hochemotionale Interpretation amerikanische Kritiker überzeugt („Eine der aufregendsten Aufführungen des Jahres“, schreibt Entertainment Weekly), ein Golden Globe als bester Schauspieler in Musical und Komödie und eine Oscar-Nominierung in Begleitung heiliger Monster wie Denzel Washington, Will Smith und der preisgekrönte Benedict Cumberbatch. Vielleicht hat er sogar den Platz von Leonardo DiCaprio gestohlen – kommentieren einige Experten der Branche. Für Lin-Manuel Miranda, den Schöpfer von Hamilton, das mit dem Pulitzer-Preis ausgezeichnete Musical für Dramaturgie, mit dem er sein Spielfilmdebüt als Regisseur gab Tick, Tick… ​​Bumm!Garfield empfindet grenzenlose Bewunderung: „Lin ruft mich eines Tages an und fragt, ob ich singen kann; Ich sage nein, ich habe noch nie Musiktheater gemacht, aber er besteht darauf und es hat eine magische Wirkung, er überträgt eine ansteckende Energie, er lässt Sie glauben, dass alles möglich ist ».

Andrew nimmt die Wette an, arbeitet über ein Jahr mit einem Musiklehrer zusammen, taucht in die Welt von Larson und das Off-Broadway-Theater jener Jahrzehnte ein und stürzt sich in diese Leere, „verwundbar, nackt, ohne Sicherheitsnetz. Eine Erfahrung, die mich wieder zusammengebracht hat: Ich machte einen besonderen Moment durch, meine Mutter war kürzlich verstorben. Dort, an diesem Set, konnte ich Schmerz und Nostalgie ausdrücken, zusammen mit der Liebe, die ihr nie gezeigt wurde. Ich hatte meinen Engel verloren ».

Auf der Suche nach einem Ausweg

Über seine Mutter spricht er bescheiden: „Sie hatte einen großen Einfluss auf mich. Vielleicht konnte er nicht alles sehen und verstehen, aber er wusste, dass ich ein unglücklicher Teenager war, er fühlte, dass ich auf dem Weg dorthin verloren war. Er erinnert sich an eine vor allem sportliche Kindheit mit einem Vater, der Schwimmtrainer war. „Sport war meine Stärke, meine Erleichterung und ich musste es aufgeben: Ich habe mir beim Skateboarden das Handgelenk gebrochen und beim Rugby eine Gehirnerschütterung erlitten. Es war meine Mutter, die einen Ausweg vorgeschlagen hat: „Du bist ein kreativer Junge, warum versuchst du nicht, etwas anderes zu machen?“ ». Garfield trat einem von der Schule organisierten Theaterclub bei und dort, in den letzten zwei Jahren der High School, traf er den Mentor, der ihn retten würde, Mr. Philip Patong. „Sag mir, was ich tun soll, wo ich bin, wohin ich gehen muss“, fragte ich. Ich fühlte mich wie in einer Folge von Die Truman Show, Ich wusste, dass es irgendwo eine Tür gab, die ich öffnen konnte, aber ich konnte sie nicht finden„.

Jedes Projekt markierte einen Lebensabschnitt

Als wir uns trafen Schweigen, dem Film, der die Christenverfolgungen im mittelalterlichen Japan erzählte, war seine Identifikation mit der Figur von Pater Rodrigues so groß, dass Andrew während der Dreharbeiten seine Beziehung zu Gott in Frage stellte: „Ich brauchte ein Jahr, um mich für diese Rolle bereit zu fühlen “, sagte er mir damals. „Und auch dank meines Lehrers Pater James Martin wurde der Film zu einer zutiefst transformativen Erfahrung, transzendental: Rodrigues war keine Rolle mehr zu spielen, er repräsentierte eine hohe Form der Spiritualität ». Garfield spricht darüber mit Momenten der Selbstironie, erwähnt Tammy Fayes Augender Film, der die Geschichte der Fernsehprediger Tammy und Jim Bakker erzählt, läuft noch immer in den Kinos.

«Jim war jahrzehntelang der beliebteste Protagonist der religiösen Szene, er war es, der die Reality-Show kreierte, der die Kirche revolutionierte, der sie „elektrisch“ machte. Bakkers Botschaft war der Triumph des Kapitalismus: zu gewinnen, indem man sich auf Christus konzentriert, anstatt ihm sein Leben zu widmen„. Er ist ein Charakter, den er verstehen wollte, aber nicht lieben konnte, erklärte er uns bei einem Besuch am Set in North Carolina. „Ich bin mir nicht sicher, ob ich vollkommen überzeugend bin“, sagte er dann. Heute fragt man ihn, wie er es geschafft hat, in Jonathan Larsons Seele und Haut einzudringen und zu verschwinden, zu singen und zu tanzen wie in einem Musical, und er schreit fast ein Wunder an: „Tick ​​​​Tick… ​​​​Boom ist das persönlichste, das teuerste meiner Projekte; John zu ehren hat mir gut getan für den Geist und mich geheilt. Eine unglaubliche Therapie ».

iO Donna © REPRODUKTION VORBEHALTEN



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