Julia Colom
Der anmutige, etwas klagende Gesang traditioneller spanischer Lieder funktioniert auch hervorragend im Pop: Denken Sie an das phänomenale Rosalía und zum Beispiel an Aitana Ocaña Morales.
Júlia Colom aus Mallorca setzt ihre Stimme neben ruhiger Elektronik und Folk-Gitarren ein und verleiht ihren fragilen Songs ein schönes Indie-Feeling. Ihre Texte sind wunderbar schön und die Verwendung alter mallorquinischer Dialekte verleiht ihrer Musik eine noch geheimnisvollere (und zeitlosere) Note.
Colom schreibt seine eigenen Werke oder gibt antiken mallorquinischen Liedern ein zweites Leben, indem er sie ins Rampenlicht der Popmusik stellt. Oder indem man sie einfach schön singt, ohne zu drastisch und allzu modern an altbewährten Songstrukturen herumzufummeln. In ihrer Nummer Olivera Sie werden Hunderte von Jahren Musikgeschichte hören. Und Sie werden die majestätischen Landschaften und das azurblaue Wasser entlang der Strände der spanischen Balearen sehen. Und das wird bald in Groningen sein. RvG
Freitag, Grand Theatre
Pol
Die Pol-Brüder brachten Anfang Januar bei einem Konzert im Bitterzoet in Amsterdam einen besonderen Gast auf die Bühne. Logan Sky, Mitglied der bahnbrechenden britischen Band Visage, einer der Begründer von Synthpop und New Wave, stand plötzlich an den Tasten.
Es war ein bedeutender Gastauftritt: Pol macht eine neue Welle, die eng mit der Musikvergangenheit und insbesondere mit den wunderbar tristen Achtzigern verbunden ist. Mit ihrem Auftritt zollen sie auch jener schönsten Epoche der Musik Tribut, die auch die Mode in die richtige Richtung gelenkt hat.
Pols Songs basieren stark auf dem Retro-Synthesizer-Sound der Größen Depeche Mode und Japan und natürlich auf den pulsierenden Trommeln des Proto-Dance. Wir können mit ihrer selbstbetitelten EP, die letztes Jahr veröffentlicht wurde, in Nostalgie schwelgen, aber mit gut konstruierten Songs wie Sentimentale Figuren Ich möchte auch auf die Tanzfläche rennen. Hören Sie sich zum Beispiel den spannenden Synth-Pop-Track an Jungen sindan der auch der bekannte Koen van de Wardt von der Band Klangstof beteiligt war. RvG
Samstag, Oosterpoort
Betterov
„Wir hören zu wenig guten deutschen Pop“, sagt der Unterzeichner dieses Tipps. Während schöne Dinge passieren, abseits von Metal (Rammstein) und Life-Songs (Helene Fischer).
Manuel Bittorf alias Betterov baut seit Jahren sorgfältig eine solide Popkarriere auf. Während seiner Arbeit als Waschmaschinenbauer schrieb er Lieder. Er verließ die Fabrik, besuchte eine Musikschule und feierte nun seit drei Jahren mit feinem, indieartigem Gitarrenpop und vor allem exzellenten Texten bescheidene Erfolge in den deutschen Charts.
Wir haben bereits über das Lied geschrieben Viertel vor Irgendwas, in dem diese verdammten Achtziger wieder in den Vordergrund rücken. Zeit für jetzt, es ist genauso schön Furcht und vor allem der ergreifende Text in diesem offenen Lied über das Aufwachsen in einer schlechten Zeit: „Die Angst sitzt mir im Nacken, dirbt mir meine Laune.“ Diese Angst packt einen Koffer und lebt damit im Haus.“ RvG
Donnerstag, Forum
Cucamaras
Es ist immer gut, einen Blick darauf zu werfen, was das Vereinigte Königreich in Groningen delegiert hat. Denn die großen Entdeckungen, die Bands oder Künstler, die es weit bringen werden, kommen oft aus diesem Land – man denke an Dua Lipa, Calvin Harris, Royal Blood und Sam Smith. Das Angebot ist in den letzten Jahren zurückgegangen und der Brexit erschwert vielen Startbands das Reisen, dennoch gibt es im Jahr 2024 wieder Hoffnung.
Cucamaras zum Beispiel ist eine dieser feinen, scharfsinnigen Post-Punk-Bands, von denen in den letzten zehn Jahren schon einige gehört haben, aber wir können nicht schnell genug von ihnen bekommen. Außerdem kommt ein Festival wie Eurosonic nicht ohne die wütenden Deklamationen und die klirrenden Gitarren des guten alten Post-Punk aus.
Die EP wurde letztes Jahr veröffentlicht Buck Rogers Zeit ist voller eingängiger Refrains und wohlüberlegter Texte, und Cucamaras erinnert manchmal ein wenig an die frühen Arctic Monkeys. Auch das ist eine Empfehlung. RvG
Huize Maas, Donnerstag
CMAT
Der Name CMAT verbirgt weder eine neue Post-Punk-Sensation noch eine kommende Metal-Attraktion. Bei den Buchstaben handelt es sich einfach um die Initialen von Ciara Mary-Alice Thompson, einer 27-jährigen irischen Sängerin, die dachte, ihr vollständiger Name sei zu lang für einen Künstler. Und dass sie Künstlerin werden würde, war für sie bereits mit etwa 14 Jahren klar. „Ich wusste immer, dass ich ein Popstar werden würde, aber niemand hat mir geglaubt“, sagte sie kürzlich in einem Interview. Es mag einige Zeit und ein Treffen mit einem ihrer Helden, der Sängerin Charli XCX, gedauert haben, um sie auf den richtigen Weg zu bringen, aber CMAT ist auf dem besten Weg, sein Versprechen einzulösen.
Ihr zweites Album erschien im Oktober Verrückt, für mich ist voller wunderschöner, eigenwilliger Popsongs, die Thompson mit ihrem charakteristischen Country-Knurren vorträgt. Sie singt über gescheiterte Beziehungen mit einem Flair, das wir von Adele und Taylor Swift kennen, und tut dies mit einem Pop-Feeling, das in einem Song steckt Bleiben Sie für etwas weckt Erinnerungen an Fleetwood Mac. CMAT wird definitiv ein großes Ereignis sein. GK
Stadttheater, Mittwoch
Kreide
ESNS startet erst richtig, wenn einem in Vera von einer vielversprechenden Noise-Band die Ohren ausgeblasen wurden. Am Mittwochabend könnte dafür die nordirische Band Chalk sorgen, denn das brandneue Trio aus Belfast erscheint im November Das Tor ihr bisher bestes und überwältigendstes Lied.
Die Post-Punk-Paranoia, die in den letzten Jahren viele neue britische Bands geprägt hat, schien nachzulassen, doch Chalk hat dies vorerst nicht bemerkt. Selten habe ich in letzter Zeit jemanden so schrecklich schreien hören wie Sänger Ross Cullen. Und dann die Beats, die so mahlen, wie wir sie seit der Blütezeit von Alec Empire nicht mehr gehört haben. Die Inspiration kam von Aphex Twin, was es besonders neugierig macht. Natürlich kann es live auch hoffnungslos schief gehen, aber Chalk fängt gerade erst an. Bring es an! GK
Vera, Mittwoch
Melin Melyn
Eine der Bands, an die ich mich nach dem Left of the Dial-Festival in Rotterdam Ende letzten Jahres am meisten erinnere, heißt Melin Melyn. Es sind sechs Jungs aus Wales, manchmal eher wie Melig Melyn, dann aber auch wie ein prickelnder Song Ich male Hunde schüttelt aus.
Es handelt sich um eine Ian-Dury-artige Varieté-Nummer, die dank Syd Barrett und Kevin Ayers in einer zurückhaltenden Art und Weise gesungen wird, die im britischen Rock der 1960er-Jahre üblich war. Doch auch im Jahr 2024 klingt Sänger Gruff Glyn immer noch wie ein Außenseiter.
Das ist großartig, denn Wales hat beispielsweise bei Gruff Rhys und seinen Super Furry Animals einen guten Ruf, wenn es um eigenwilligen, leicht psychedelischen Indie-Pop geht. Hoffentlich wird das seit langem versprochene Debütalbum so gut wie es nur geht Ich male Hunde Melin Melyn verspricht und erfüllt alle Versprechen. Ihre Live-Präsentation ist bereits einladend. GK
WeNutButter, Mittwoch
Conchur White
Der nordirische Sänger Conchúr White ist mit einer kontrollierten, etwas verschleierten Stimme gesegnet, die an Elliott Smith erinnert, was auch Simon Raymonde letztes Jahr auffiel. Der Chef von Bella Union bot ihm einen Plattenvertrag an. Die Songs von Whites Debütalbum, das nächste Woche veröffentlicht wird Wirbelnde Veilchen wurden bereits veröffentlicht und klingen wunderschön.
Die akustisch arrangierten Lieder reichen von pastoral bis Orchester, wie wir es von Bands wie Midlake und Fleet Foxes kennen. Und das sind genau zwei Namen, die Raymonde damals auch auf sein Label brachte.
Das wird am Donnerstagabend eine besondere Aufführung sein, allein schon wegen des Veranstaltungsortes, der Lutherischen Kirche. Auch schön: Whites Auftritt findet zehn Minuten nach Mitternacht statt, in dem Moment, in dem sein erstes Album auf Spotify und anderen Streamingdiensten veröffentlicht wird.
So kommen alle aus den Bars, Konzertsälen und anderen Festivalbühnen und gesellen sich in stiller Konzentration zu dem vielversprechenden Conchúr White, um die nächtliche Widmung seines Albums zu erleben Wirbelnde Veilchen. GK
Lutherische Kirche, Donnerstag
Über die Autoren
Robert van Gijssel ist seit 2012 Musikredakteur de Volkskrant, mit besonderem Interesse an elektronischer Musik und Tanz sowie den härteren Musikgenres. Gijsbert Kamer verschreibt de Volkskrant über Popmusik und Jazz.