Was sind die Eigenschaften, um Tänzer zu werden? Körperliche Qualitäten zählen nicht so sehr, wie Nurejews Fall zeigt … Die ehemalige Direktorin der Scala-Ballettakademie, Anna Maria Prina, verrät die Geheimnisse des „perfekten“ Tänzers

ZUdie „Scala-Bar“ etwas blieb stehen. Vielleicht liegt es am Namen, denn das ist der Ort, aber auf dem Schild steht: Das Foyer. Oder vielleicht liegt es am roten Samtbezug der Stühle. Da ist ein Tisch Anna Maria PrinaEr beschloss, hier interviewt zu werden, neben einem Ort, der seine Welt war, dem Teatro alla Scala aus Mailand. Und dort war sie 32 Jahre lang die Regisseurin.

Es war 1974, als Paolo Grassi sie an einem Spätsommerabend anrief und sie bat, die renommierteste Tanzschule des Landes zu leiten. Sie akzeptiert. Er ist 31 Jahre alt. Er wird zunächst im Hauptquartier in der Via Verdi unterrichten und dann das Hauptquartier in der Via Campo Lodigiano eröffnen.

„populäre“ Memoiren

Während Mailand in rasendem Tempo sein Gesicht verändert, Sie, geboren in Mailand, erneuert die Welt des Tanzes. Er tut es mit Anmut und Festigkeit, mit der er auch heute, mit 80 Jahren, auftritt, mit tiefen Augen und einem Anhänger auf der Brust, der die Initialen seiner Kinder Bruno und Gaia vereint. Die Art und Weise, wie er beim Sprechen den Hals auf dem geraden Rücken bewegt, ähnelt schließlich einer Lektion, oder vielleicht auch soBegegnung mit Tanz (Gremese), so der Titel seiner neuesten Memoiren. Eine für sie „notwendige“ Begegnung mit der Siebten Kunst. „Oft kommen die Kinder ins Theater, ohne dass ihnen jemand etwas erklärt hat. Um diese Tänze zu verstehen, muss man eine Welt kennen, deshalb habe ich das Buch geschrieben».

Risiko einer Magersucht

Im Alter von neun Jahren begann er ein Studium an der Mailänder Scala und erhielt anschließend eine Ausbildung am Bolschoi-Theater in Moskau. Und wenn die „Nominierung“ eintrifft, möchte er das Gelernte in die Tat umsetzen: Disziplin und Respekt. Heutzutage opfern sich viele Turner im Namen der Disziplin zu sehr und verlieren den Bezug zur Realität. Und ihre Schüler?
Die Aufgabe eines Tanzlehrers besteht darin, zu erziehen. Ich wollte, dass sie gut sind, aber vor allem mussten sie aufrichtige Menschen sein. Ich hatte auch Mädchen, die von Magersucht bedroht waren, aber das Problem dabei ist, dass sie sich nach dem Unterricht ansahen und sich im Spiegel gegenüberstanden. Ich würde sagen, dass der Opfergeist, der in dieser Welt erforderlich ist, nie von unwirklichen Maßstäben inspiriert wurde.

Aber man muss vielleicht ideale Eigenschaften haben.
Nurejew hatte sie nicht. Das heißt, er hatte einen schlechten Spann und steife Muskeln. Aber er hatte eine Persönlichkeit, das heißt, er wusste, wie er das, was er tat, verstehen konnte. Wenn Sie keine körperlichen Fähigkeiten haben, können Sie andere haben: Das ist die berühmte Intelligenz für den Tanz.

Das heißt?
Verstehen Sie sofort die Schrittkombinationen. Ich hatte zum Beispiel keine großen Fähigkeiten, aber ich konnte jederzeit von rechts und links auf der Bühne in das Ballett einsteigen und mich einfügen. „Intelligenz“ bedeutet auch, die Bewegung, die Absicht zu verstehen. Endlich musikalisch sein, was nicht die Musikalität des Ohrs ist (hebt den Arm, atmet und dreht den Kopf): So führt man Musikalität ein. Im Wesentlichen ist es die persönliche Sensibilität, die die Technik vereint.

„Meine sechs Revolutionen“

Aber sie ging über die Intelligenz hinaus. Er machte sechs „Umdrehungen“, indem er den Tanz aus der Glasglocke kommen ließ.
Ja, ich habe zwei Diplome eingetragen. Einer im klassischen Tanz und der andere im zeitgenössischen Tanz. Ich wollte denjenigen eine zusätzliche Chance geben, die andere Neigungen als die klassischen haben. Es war 1975, am Anfang hatte niemand eine Ahnung, was ich machen wollte und sie sahen es als Skandal an. Aber die Welt veränderte sich und nichts konnte ignoriert werden. Mein Glück auf diesem Gebiet bestand darin, großartige Lehrer, aber auch großartige Komponisten zu haben, Ivan Fedele war damals bei mir. So habe ich 1991 das Doppeldiplom abgelegt.

Und dann der Kurs für Pianisten und Begleiter, der Pilates-Kurs, der den Studenten vorbehalten ist. Schließlich legitimierte er den Kurs für männliche Tänzer.
Als ich Student war, erinnere ich mich an Vorsingen für Tänzer, die meist aus Neapel oder Rom kamen. Doch eines Tages herrschte Panik. Es gab immer weniger davon und es wäre ein Problem gewesen. Dann ging ich nach Russland und sah, dass die Dinge dort ganz anders waren …

Als Leiterin gestaltete sie die gemischten Klassen.
Ja, in den ersten beiden Schuljahren, aber danach trennen wir uns. Die Geste ändert sich, sie muss maskulin sein, es bedarf anderer Klassen. Manchmal war es nicht einfach, es den Familien zu erklären. Es gab diejenigen, die befürchteten, dass ihre Kinder homosexuell werden würden, wenn sie in getrennten Klassen blieben. Heute ist es zum Glück anders. Ich habe es gesehen Freundewo ich schon mehrfach bei den Selektionen dabei war.

Tänzer für immer

Die Schule dauert acht Jahre und beginnt in der sechsten Klasse. Sie haben aber auch die bereits im Grundschulalter zugängliche Vorschule eingeführt. Ein langer Weg.
Hin und wieder treffe ich am Flughafen schöne Mädchen, die auf mich zukommen und sagen: Signora Prina, wie geht es dir? Es sind ehemalige Studenten, die Manager und Anwälte geworden sind. Und sie alle danken mir, dass ich sie auf dem Weg zurückgewiesen habe. Ich war immer ehrlich und habe versucht, diejenigen, die keine Begabung hatten, nicht zu weit gehen zu lassen. Wenn Sie keinen natürlich gewölbten Fuß haben, ist das Lernen sehr schwierig, da Sie nie auf der Spitze stehen werden. Wissen Sie, warum sie mir danken? Für die mit dem Tanz erhaltene Vertonung, die sich später im Werk als nützlich erwies.

Was ist Tanz?
Kunst, aber auch Technik. Derjenige, bei dem Sie lernen, den Kopf zu drehen und hinzusehen, bei dem Sie Koordination entwickeln. Tanz bedeutet, Strenge zu befolgen, oder besser gesagt, ein ausgeglichenes Leben zu führen. Stehen Sie auf, um Erwachsene zu begrüßen, und heben Sie die Hand, wenn Sie eine Frage stellen möchten. Danach: Tänzer sind für immer. In Haltung und Freundlichkeit. Ich erinnere mich an meine erste Rede als Regisseur. Ich schaute diesen Kindern in die Augen und dachte darüber nach, wie sie in der Grundschule, in die sie gingen, in den Pausen wild wurden … Also sagte ich, dass man schon um Erlaubnis fragen musste, um einem Klassenkameraden eine Liebkosung oder einen Kuss zu geben.

Was hat sie als Regisseurin gemacht?
Alles, ich habe mich auch um die Kantine gekümmert. Wenn nachts der Sicherheitsalarm losging, eilte ich zur Schule. Ja, zu meiner Zeit gab es ein Internat und die Mädchen schliefen dort. Viele waren keine Mailänder, ich folgte ihnen, da sie keine Familie hatten. Ich erinnere mich an eine Japanerin, die irgendwann den Raum nicht mehr verlassen wollte. Eines Abends gehe ich also zu ihr und nach einer Weile erzählt sie mir, dass ihr das Essen gefehlt hat. Ich rief den Concierge an, ließ sie etwas Sushi kaufen und sie wechselte von diesem zu diesem …

Von Murru bis Roberto Bolle

Die Schule war kostenlos, nicht heute.
Eine Veränderung, die stattfand, als ich bereits dort war. Dies hat zu einer aktuellen Verdoppelung der Abonnentenzahl im Vergleich zu meiner Zeit geführt.

Und es waren die Zeiten, in denen mindestens drei Generationen von Tänzern ausgebildet wurden, die im Corps de Ballet der Scala und in den wichtigsten Kompanien der Welt als Étoiles, Choreografen oder Lehrer landeten. Von Davide Bombana bis Renata Calderini, von Maurizio Bellezza bis Marco Pierin. Von Christian Fagetti bis Mara Galeazzi. Von Marta Romagna bis Massimo Murru und Roberto Bolle.
Ja, letztendlich habe ich auch Meisterkurse für Lehrer erstellt. Sie kamen größtenteils aus Paris, weil die Menschen in Italien nur ungern Geld ausgeben, um sich zu vervollkommnen, in sich selbst zu investieren. Sehr schade. Ich sehe, dass einige Kurse belegen, die ein Wochenende dauern, und dann gehen. Ich hoffe, dass in Zukunft ausgebildete Lehrer hervorgehen, die vor allem ehemalige Tänzer sind, nicht alle Lehrer an der National Dance Academy.

Tanzen Sie noch?
Nein. Das heißt, wenn ich Unterricht gebe, mache ich etwas, aber es ist der Körper, der dich verlässt. An der Scala arbeitete ich mit Behinderten und älteren Menschen. Ich war ehrenamtlich im Tanz tätig, wir haben auch Auftritte bei der Triennale gegeben. Mittlerweile habe ich mich mit Beratungen, Wettbewerben und Meisterkursen beschäftigt Port de Bras, die Bewegung der Arme, meine Spezialität. Ich kam auch aus der Glasglocke.

In einem zweiten Leben?
Ich gehe zurück an die Scala und mache alles noch einmal. Es war anstrengend, weil ich zwar begabt, aber nicht sehr begabt war. Aber das ist OK. Die Dinge werden nicht durch göttliche Gnade erledigt.

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