Von Barbie bis Tár: Die bisher besten Filme des Jahres 2023

Metronom (Alexandru Belc)

Flirten und Verliebtsein. Heimlich zu Geheime Radiosender Zuhören, zu verbotener Musik tanzen und gemeinsam den Glauben an eine bessere Zukunft hegen. Im rumänischen Drama Metronom Die 1970er-Jahre und die stille Rebellion der Jugend sind ebenso auffällig wie die alltäglichen Beziehungsprobleme, die die 17-jährige Ana beschäftigen. In allem spürt man, dass Debütant Alexandru Belc sich seine Charaktere sehr am Herzen liegen, und genau das ist es Metronom macht es so unvergesslich. Den Würgegriff eines totalitären Systems darzustellen ist eine Sache, aber dann auch spürbar zu machen, wie junge Herzen von diesem System mit Füßen getreten werden: Das können nur die Allerbesten. (KT)

Tar (Todd Field)

Ob Cate Blanchett glaubhaft den Taktstock schwingt oder nicht, ihre größenwahnsinnige Dirigentenrolle spielt eine Rolle Teer wird auf eine Weise zum Leben erweckt, die nur wenigen Filmcharakteren verliehen wurde. Nehmen Sie einfach die Birkin-Tasche von Hermès, die mindestens 9.000 US-Dollar kostet (wird sie sie kaufen, stehlen oder bekommen?), oder die Designerstifte, mit denen sie ihre Noten kritzelt: Sie hat einen ganzen Schrank voll, während diese (nur gebraucht erhältlichen) Blackwings schnell 520 US-Dollar pro Schachtel kosten. Im Internet finden Sie Leute, die berechnet haben, dass Társ Bleistiftsammlung einen Wert von fast 14.000 US-Dollar hat. So etwas macht man nur, wenn ein Film zur Obsession wird, und das ist bei diesem halluzinierend eisigen Meisterwerk aus so vielen Gründen völlig verständlich. (KT)

After Sun (Charlotte Wells)

Das Sommerdrama 2023 kam bereits im Winter in die Kinos. Nach Sonne hat eine verlockende Kulisse: lange, entspannte Tage in einem Resort an der türkischen Riviera, wo ein geschiedener junger Vater und seine 11-jährige Tochter etwa eine Woche verbringen. Aber nichts ist unbeschwert in diesem berührenden und überwältigend traurigen Spielfilmdebüt der schottischen Regisseurin Charlotte Wells. Pater Calum (Paul Mescal, Oscar-Nominierung) verbirgt eine tiefe Depression und versucht, als Vater aufzuholen; beides gelingt ihm nur zur Hälfte. Tochter Sophie (Frankie Corio) steht an der Schwelle zur Pubertät und unternimmt derweil einige vorsichtige Schritte auf dem Weg zum Erwachsenwerden. Wells fängt ihre Annäherung und Trennung in einem Geflecht aus Erinnerungen, Träumen und Urlaubsfilmen ein. Mehrdeutig, aber niemals vage. „Magisterial“, so die Fünf-Sterne-Bewertung de Volkskrant. (BB)

Oppenheimer (Christopher Nolan)

Vor der Premiere erschien dieses Blockbuster-Biopic über „Der Vater der Atombombe“. ein Making-of-Teaser in dem es scheint, als würde Regisseur Nolan in seinem zwanghaften Hang zu analogen Effekten am Set eine echte Atombombe zünden. Sehen Sie, wie er mit seinem Team in der Wüste steht oder wie die Montage andeutet, dass es seine Hand ist, die über dem roten Knopf zittert. Der Teaser deutet auch darauf hin, dass die Testexplosion das Herzstück des Films ist, doch ungewöhnlicherweise kommen die aufregendsten und gruseligsten Szenen nach dem Test. Oppenheimer ist ein makellos gespielter Politthriller, der mit seiner geschickt eingespielten Ära die Apokalypse unheimlich nahe bringt. (KT)

Saint Omer (Alice Diop)

Können wir Mitgefühl für die Mutter empfinden, die ihr Baby nachts bei Flut am Strand zurücklässt? Das französische Gerichtsdrama basiert auf wahren Tatsachen Heiliger Omer wurde bei den Filmfestspielen von Venedig mit dem Silbernen Löwen ausgezeichnet. Im Gesicht des Senegalesen Laurence sind zunächst kaum Emotionen zu erkennen. Nach und nach erfahren wir mehr über ihre gefangene Existenz als Studentin in Frankreich. Die Kamerafrau Alice Diop schüttelt in ihrem Spielfilmdebüt ihre Vergangenheit als Dokumentarfilmerin nur teilweise ab: Wir blicken durch lange, statische und ununterbrochene Einstellungen in den Gerichtssaal. Da ist auch die schwangere französisch-senegalesische Schriftstellerin Rama, die eine moderne Version davon plant Medea schreiben. Heiliger Omer fordert Engagement vom Betrachter, um sich dann hineinzuzwängen. Es geht um Mutterschaft, gelegentlichen Rassismus und unsere Sicht auf den anderen. (BB)

Befriedung (Albert Serra)

Das spanische Enfant terrible Albert Serra schien mit seinen eher introvertierten Filmprovokationen in eine Sackgasse geraten zu sein. Jemand, der es vor vier Jahren glücklich geschafft hat Liberte, in dem eine Gruppe widerwärtiger und pinkelnder französischer Libertins im 18. Jahrhundert nach neuen Freiheiten sucht? Was für ein Segen, dass selbst einer der größten Unruhestifter des europäischen Kinos in der Lage ist, sich neu zu erfinden, ohne gleich sein wildes Haar zu verlieren. Das leicht halluzinatorische Frieden dreht sich um einen hochrangigen französischen Beamten auf Tahiti, dem langsam klar wird, dass nicht er, sondern weitaus unbekanntere Mächte die Fäden in der Hand halten. Ein entzückender neokolonialer Spiegelpalast. (BJB)

Falcon Lake (Charlotte Le Bon)

Gut möglich, dass das Debüt der Kanadierin Charlotte Le Bon im ersten Halbjahr dieses Jahres an Ihnen vorbeigegangen ist. Vielleicht wegen ihrer Verfilmung der Visual Novel Un sauer (von Bastien Vivès, aus dem Jahr 2017) wirkt auf den ersten Blick wie die x-te Coming-of-Age-Übung. Oder weil sie leise flüstert, wo es in vielen anderen Filmen lauter ist. Falkensee spielt in einem sonnendurchfluteten und gespenstischen Kokon, in dem der 13-jährige Bastien im Sommerurlaub an einem See im Territorium der 16-jährigen Chloé landet, die vom Tod fasziniert ist. Le Bons raffinierter Sinn für Atmosphäre und die Chemie zwischen den Schauspieltalenten Joseph Engel und Sara Montpetit Falkensee brühen, bis es Feuer fängt. (BJB)

Godland (Hlynur Palmason)

Er kommt, um seinen Glauben zu verbreiten oder die Dinge auf andere Weise seinem Willen zu unterwerfen, der hochmütige Westler in einem fremden Land. Unter anderem Werner Herzog hat auf dieser Prämisse einige kraftvolle, grausame Filme gedreht. Der Isländer Hlynur Pálmason macht es anders – und doch nicht. Godland, in dem ein junger dänischer Priester witzig und erfolglos versucht, die isländischen Geister unter dänischer Herrschaft niederzumachen, ist ein kunstvoll stilisierter Film, in dem sich der Wahnsinn an den Rändern des strengen 4:3-Bildes manifestiert. Darüber hinaus ist der Film ein kluger Kommentar zur Fotografie des 19. Jahrhunderts und ihrer Betrachtungsweise. Godland zwingt Sie auf subtile Weise dazu, die Augen weit zu öffnen: Bevor Sie es merken, übersehen Sie etwas. (BJB)

All die Schönheit und das Blutvergießen (Laura Poitras)

„Warum riskiert sie so viel?“ Das war der erste Handlungsstrang, der Laura Poitras für ihren Dokumentarfilm in den Sinn kam, als sie die renommierte amerikanische Fotografin Nan Goldin besuchte. „Sie hatte sich gerade erholt und war immer noch gebrechlich aus der Klinik entlassen worden. Und täuschen Sie sich nicht: Sie hat ihren Status als Künstlerin aufs Spiel gesetzt.“ „Poitras“ folgt Goldins spannendem und Thriller-artigem Kampf gegen die Sacklers, die Pharmaziefamilie, die sich mit Spenden in Millionenhöhe an Museen rühmt, während sie Amerika mit stark abhängig machenden Schmerzmitteln überschwemmt; Auch Goldin wurde süchtig. Gleichzeitig bildet es ein kathedralenartiges Bauwerk All die Schönheit und das vergossene Blut auch ein ergreifendes Porträt der Arbeit und des Privatlebens von Goldin, dem Chronisten des New Yorker Untergrunds. (BB)‘

Barbie (Greta Gerwig)

Und oder Barbie Nach all dem Hype – den ersten Fotos von Margot Robbie und Ryan Gosling in absurden Neonanzügen auf dito-Skates vom letzten Sommer, den Trailern, den Memes – könnte es immer noch überraschen. Greta Gerwig und ihr Co-Autor Noah Baumbach, Lieblinge des amerikanischen Independentfilms, haben aus diesem ersten Mitglied des kommenden Mattel Cinematic Universe einen enthusiastischen und angenehm chaotischen Ideenfilm gemacht. In einem Moment ein gefilmtes Stück Gedanken über das Patriarchat, in dem die albernen Kens genau bestimmen, wie weit das geht tun könnenMentalität aller Barbies, dann eine urkomische, bonbonfarbene Parodie auf Fantasiefilme wie Die Matrix Und Die Truman Show. (BJB)