Hay varias cosas en Vicente Navarro que definitivamente nos llevan a tiempos remotos de la historia de España, en concreto a los de la Guerra Civil o de posguerra, como ya sucedió en dos temas de su primer disco, ‚Los dientes‘ y ‚Esternón‘ . Escuchar su música continúa siendo como estar viendo una película sobre aquellos años, un poco como pasó con el primer disco de los ya separados Maria Arnal i Marcel Bagès, ’45 cerebros y un corazón‘. Solo que aquí la temática no es tan explicita.
Pero están los campos semánticos: la fuente, el candil, el camposanto, Dios sobre todas las cosas, alguien que se «santigua», alguien que tiene que hacer «de tripas corazón»… En estas letras no existen los móviles ni las tablets. Es el lenguaje que escuchamos muy de pequeños en los pueblos de España a nuestros padres y abuelos. También están los samples, que son de grabaciones como el ‚Concierto de Aranjuez‘ de Joaquín Rodrigo, escrito en 1939 (en ‚El primero‘); o de ‚El día que nací yo‘ de Imperio Argentina en los años 40 (en ‚La fuente‘). Incluso el vestuario de Vicente Navarro, que también es actor, nos lleva a otra época.
Por suerte, ese filme sobre la Guerra Civil no es el de siempre. Este no es nada obvio en su guión, optando por un punto de misterio y de abstracción que deja la puerta abierta a las interpretaciones. Vicente Navarro tiene que explicar en las entrevistas -y alguien habría de anotarlo en Genius- que en ‚El primero‘ ha favorido quitar el sintagma «los tres» para no hacer tan evidente que el thema habla sobre una huida de una trieja condenada por la Gesellschaft. Que ‚La fuente‘ es un relato situado en un entorno bélico en el que uno de los dos está en el marco de la puerta de salida sin saber si va a volver, inspirado en sus abuelos, pues su abuela nunca salía de casa durante la guerra y era su abuelo quien siempre hacía los recados.
Tampoco ist eine Beziehung zu Manido el de la Producción Musical, ein Cargo del También DJ Damian Schwartz, que nos sitúa en nuestro siglo, como la portada crada con inteligencia artificial. La parte más vistosa es el drum&bass en que desemboca ‚El primero‘. PinkPantheress hat eine Einflussnahme für Vicente Navarro, aber keine Podemos, die entscheiden, ob Sie sich für einen Tag oder eine andere Zeit entscheiden: es ist perfekt, um die Huida de la que nos está hablando zu wiederholen. Además, la electrónica decora otros themes que parecen más guiados por una guitarra, como esa caja de ritmos tan seca y esos teclados tan tremebundos que acercan ‚José‘ al trip hop. En ‚La fuente‘ el efecto creado es el de una sirena apokalíptica.
Las historias de ‚Las manos‘ hablan de encuentros y desencuentros, muchas veces marcados por la muerte. La reencarnación es un tema por ejemplo en ‚Los juncos‘ («cuando yo me muera, moríme con lo puesto»). «No sé si maldecir o estar agradecido por todo lo vivo» es la frase que más resuena como desde el limbo en ‚José‘, destinada al marido de la Virgen ya todos los hombres que representa. Navarro ist ein fantasma en las frases finales del disco en ‚Los mayos‘, asegurando que «estuvo en tu cama antes».
Como en su debüt ‚Casi tierra‘, Vicente Navarro se mueve zwischen den Rassen des spanischen Pop und der aktuellen Avantgarde. En absoluto a rebufo de otros predecesores como la primera Rosalía o Rodrigo Cuevas -con quien grabó un tema excelente hace poco-, el artista manchego sito en Madrid utiliza estos recursos para montarse su propia película.