Wenn Tina Turner ein Lied sang, blieb es gesungen. Der in Tennessee geborene Sänger, der im Alter von 83 Jahren verstorben ist, brachte in den 1960er Jahren die Tradition des Blues und der Gospel-Shouter in die lautstark verstärkte Welt des Rock’n’Soul. Ihr Gesangsstil ging bis an die Grenzen, ein erhabener, aber riskanter Ort, an dem Worte mit dem Chaos des reinen Klangs flirteten. Erleben Sie das elektrisierende Jaulen, mit dem sie in einem ihrer bekanntesten Lieder, „Proud Mary“, das Wort „proud“ in Besitz nimmt.
Nur wenige haben es mit ihrem geschätzten Plattenumsatz von 100 Millionen oder ihrem Durchsetzungsvermögen hinter einem Mikrofon geschafft. Aber was wurde behauptet? Turner wurde 1939 geboren und wuchs im Süden der USA während der Jim-Crow-Ära als Tochter schwarzer Pächter auf. Allerdings wurde sie nicht wie ihre Zeitgenossin Aretha Franklin zu einer führenden Stimme der Bürgerrechtsbewegung. Ihre Offenheit wirkte härter und kompakter. Es war ein Ausdruck des Tatendrangs, der Entschlossenheit, sich Gehör zu verschaffen, ganz gleich, welches Hindernis es darstellte.
„Man nimmt die Fesseln, die Probleme, die Probleme, die Egos weg, und ich kann fliegen“, sagte sie 1984 der LA Times. „Ich kann lachen, ich kann tanzen, ich kann singen, und ich kann nicht.“ überdrüssig werden. Freiheit. Das ist meine Motivation.“
Für die weißen Rockmusiker, die sie kopierten, war Freiheit ein rhetorisches Konzept. Für Turner hatte es eine dringende praktische Bedeutung. Sie wuchs nicht nur in einer Zeit des legalisierten Rassismus in einem Südstaat auf, sondern stieg auch in einen Zweig des Musikgeschäfts ein, in dem junge Sängerinnen von Männern choreografiert und kontrolliert wurden.
Turner tritt 1975 in den Niederlanden auf. Ihre Tanzbewegungen hatten eine ungezügelte Energie, die im Geiste eher James Brown ähnelte als die einstudierten Bewegungen einer Motown-Band oder einer Girlgroup © Gijsbert Hanekroot/Redferns/Getty Images
Sie wuchs als Anna Mae Bullock auf und erhielt den Künstlernamen Tina vom R&B-Bandleader Ike Turner, der sie rekrutierte, nachdem er sie 1957 in einem Nachtclub in St. Louis singen hörte. Als sie 1962 heirateten, war sie von damals weggezogen. bis zum Leadsänger. Ike bezeichnete sie als erotisiertes Primitiv und wählte „Tina“, um sich auf die Comic-Heldin Sheena, Königin des Dschungels, zu reimen. „Ike ließ mich bei seinen Liedern immer schreien und brüllen – und verkaufte sie“, sagte sie in ihren Memoiren. Ich, Tina.
Phil Spector war der erste Produzent, der die Qualität ihres Gesangs bemerkte. „Er erzählte mir, dass ich eine äußerst ungewöhnliche Stimme hätte und dass er noch nie eine Frauenstimme wie meine gehört hätte“, erinnert sie sich. Er zahlte 20.000 Dollar, um die Turners bei seinem Label unter Vertrag zu nehmen. Unter seiner Ägide entstand 1966 „River Deep – Mountain High“. Darin war ein stürmischer Gesang von Turner zu hören, der opernhaft mit Spectors imposanter Instrumentierung konkurrierte. Der Produzent bewertete das Lied als eines seiner besten.
Als Vorgruppe der Rolling Stones auf Tourneen in den Jahren 1966 und 1969 bescherte das Eheduo ein Crossover-Publikum. „Proud Mary“, ursprünglich von der Rockband Creedence Clearwater Revival, war ihr größter Hit und verkaufte sich 1971 mehr als eine Million Mal. Die ungehemmte Bühnenpräsenz der Sängerin wurde von Rock-Frontmännern wie Mick Jagger bewundert. Ihre Tanzbewegungen hatten eine ungezügelte Energie und ähnelten im Geiste eher James Brown als die einstudierten Bewegungen eines Motown-Acts oder einer Girlgroup.
Tina mit Ike Turner, dem Ehemann, den sie 1976 verließ, nachdem er ihr Gewalt angetan hatte © Evening Standard/Getty Images
Hinter den äußeren Anzeichen des Erfolgs stand, dass Turners Ehe durch Ikes Gewalt ihr gegenüber zunichte gemacht wurde. Als sie versuchte, sich mit Schlaftabletten das Leben zu nehmen, stieß sie auf ihn und rief: „Du solltest sterben.“ 1976 verließ sie ihn, eine Entscheidung, die sie ihrem Glauben an den Buddhismus zu verdanken hatte. (Spector, der später wegen Mordes an einer Frau in seinem Haus verurteilt wurde, denunzierte Turner bei der Beerdigung ihres Ex-Mannes im Jahr 2007.) Die Entscheidung führte dazu, dass sie Schulden machte und eine Solokarriere als Flop verfolgte – bis zu einem der bemerkenswertesten Comebacks des Jahres Popgeschichte.
Turners Album Ein privater Tänzer kam 1984 heraus, als sie in ihren 40ern war. Hergestellt in Großbritannien, einem beliebten Zufluchtsort für US-Soulstars, bereitete es sie auf eine Ära der Synthesizer und MTV vor. Ihre Stimme war in dieser neuen Landschaft nicht weniger klangvoll und offenbarte eine Begabung für das Geschichtenerzählen und Rollenspiele. Das Album wurde mehrfach mit Platin ausgezeichnet und stieg damit in die Riege der größten Namen der Popmusik auf.
Die Hitserie des Sängers setzte sich das ganze Jahrzehnt über fort, wobei er sich besonders auf mitreißende Empowerment-Hymnen wie „The Best“ spezialisierte. 1995 zog sie in die Schweiz, wo sie 2013 nach der Heirat mit ihrem zweiten Ehemann Erwin Bach die Schweizer Staatsbürgerschaft annahm. Sie hinterlässt ihn und zwei Adoptivsöhne.
Ihr Ruf als archetypische Überlebenskünstlerin wurde durch das Hollywood-Biopic aufpoliert Was Liebe zu tun hat und das Jukebox-Musical Tina. Hinter dieser allgemeinen Geschichte steckten individuelles Talent, eine gewaltige Stimme und Unnachahmlichkeit. „Was auch immer du im Leben willst, du kannst es haben“, sagte sie 1979, vor ihrem großen Comeback. „Alles, was Sie tun müssen, ist es auszusprechen, es zu fordern; Dein Wille kann es möglich machen. Wir Menschen sind sehr mächtig.“