Bor, du erwähnst die Filmwoche. Was steht auf der Speisekarte?
„Lassen Sie mich damit beginnen Dreieck der Traurigkeitaber wir sprechen definitiv auch vom Neuen Benutzerbild haben. Das Interessante ist: Das sind die beiden Filme, denen die Kinos im traditionell Kinomonat des Jahres den nötigen Schub geben sollen. Auf der einen Seite der künstlerische Triumph von Cannes: der Gewinner der Palme d’Or Dreieck der Traurigkeit. Und auf der anderen Seite gibt es den Mega-Blockbuster-Hit Avatar: Der Weg des Wassers, die Fortsetzung, auf die wir dreizehn Jahre gewartet haben. Für mich zwei gute Gründe, massenhaft ins Kino zu gehen.
‚Dreieck der Traurigkeit (Komödie, 147 Min., ★★★★☆) ist auch einer dieser Filme, die man mit vielen Leuten gleichzeitig sehen möchte. Es gibt Szenen, in denen das gesamte Publikum mitfühlt – man hört es, man spürt es. Dieser Film wurde für das kollektive Erlebnis und für das schallende Gelächter gemacht.
„An einem Punkt sind wir an Bord einer 100 Meter langen Superyacht und zwei unserer Hauptfiguren – ein Modelpaar – finden sich in der Welt der Superreichen wieder. Die Führung liegt in den Händen eines alkoholkranken marxistischen Kapitäns, wunderbar gespielt von Woody Harrelson. Er beschließt, mit dem Abendessen des Kapitäns zu beginnen, wenn stürmisches Wetter erwartet wird. Nun, das Boot dreht sich natürlich, das Abendessen geht in ein großes Durcheinander, die Kotzszene ist bereits berühmt. Du bist doppelt. In den Worten von Regisseur Ruben Östlund: das Ende der westlichen Zivilisation.
„In Östlunds Filmen geht es um Herdenverhalten; darüber, wie Menschen sich immer an die Gruppe anpassen. Das bedeutet auch, dass ihr seine Filme zusammen sehen solltet. Es geht nicht um Gut und Böse, sondern um unser Verhalten. Im Dreieck der Traurigkeit Östlund zeigt die Klassengesellschaft auf so einer Luxusyacht. An der Spitze der Pyramide stehen die Superreichen und die Models, darunter das sichtbare Personal, Menschen, die etwas bessere Jobs haben, aber auch von den Passagieren als eine Art Halbleibeigene angesehen werden. Und darunter befindet sich der unsichtbare Teil der Bootsbesatzung, wie beispielsweise die Reinigungskräfte. Östlund stellt diese Hierarchie meisterhaft auf den Kopf.
„Komisch, aber es nagt auch. Das ist auch ein Film über die Art der Ausbeutung, die wir in der Zeitung wegen der WM in Katar beschrieben haben. Ja, Dreieck der Traurigkeit ist der Film vorerst im Kino zu sehen.‘
Und dann: die langersehnte Fortsetzung von Benutzerbild. Auch so ein Kinotipp?
„Ja, kann nicht verfehlen. Regisseur James Cameron entfesselt jetzt die neuen 3D-Techniken, die er für den ersten Teil unter Wasser erfunden hat. Und dafür scheint die Technik wie geschaffen, schließlich ist die Unterwasserwelt auch eine etwas andere Welt. Und Cameron mischt das hier mit dem Jenseitigen: die wunderbarsten Fische und Anemonen, durch die diese blauen Na’vi-Kreaturen schwimmen.
„Wirklich, du staunst über das, was du darin siehst Avatar: Der Weg des Wassers (Science-Fiction, 192 Min., ★★★★☆). Dieser Film ist eine Form des reinen Kinos, schrieb ich weiter oben in meiner Rezension. Es ist, als würde man noch schärfer, noch tiefer sehen. Eine Sensation. Es hat eine Weile gedauert, aber Cameron legt die visuelle Messlatte erneut höher. Auch das ist ein Grund, ins Kino zu gehen: etwas zu sehen, was wir noch nicht gesehen haben. Wenn du Benutzerbild Siehe Zuhause, du hast Benutzerbild nicht gesehen.
„Du stehst nicht unbedingt auf die Geschichte Benutzerbild – zumindest ich nicht. Das macht diesen Film nicht einzigartig. Avatar: Der Weg des Wassers erzählt ein eher geradliniges episches Abenteuer über einen Helden, der auf die andere Seite hinüberwechselt und Teil des Volkes der Na’vi wird, nur um sich dem kolonisierenden und umweltzerstörerischen Menschen zu widersetzen. Aktuelle Themen übrigens, aber die Schichtung liegt im Bild und nicht in der Geschichte. Das stört mich nicht: Der Film übertrifft trotzdem meine Erwartungen. Hin und wieder lehnte ich mich in meinem Stuhl zurück und konnte nur „wow“ sagen. Cameron ist ein Pionier, jemand, der mit jedem neuen Film etwas machen will, was noch nie zuvor gemacht wurde. Wir sollten solche Filmemacher schätzen.“