Romy Madley Croft, Sängerin von The xx, ist die letzte Dreiergruppe in der Solo-Disco. Erstmals erschien „In Colour“ (2015) von Jamie xx, nach „Hideous Bastard“ (2022) von Oliver Sim, und im Jahr 2023 wurde „Mid Air“ von Romy veröffentlicht. Eine Popmusik, die im Jahr 2000 in Tanz und Trance versunken war und in der Romy als Volcado auftrat, kein Solo im musikalischen Aspekt, aber auch über alles in den Texten, noch mehr Persönliche, die ich geschrieben habe.
Mitte Juni hatte ich die Möglichkeit, mich persönlich mit Romy in der Cafeteria eines Hotels in Barcelona zu treffen. Romy ist so zwielichtig, wie sie sich in ihren Liedern befindet, und hat mit dieser sanften Stimme und der Stille, die ihr Charakter hat, zusätzlich zu einer Ausbildung in Großbritannien, gewonnen. Hablamos aus der Entstehung von „Mid Air“, seinen Einflüssen, der unentbehrlichen Arbeit von Fred und Stuart Price, und auch zu den Themen, die er in seiner Disco, der Liebe und der seltsamen Identität, die durch das Duell entstanden sind, vereinte.
Im vergangenen Jahr war sie mit den ersten Charakteren beschäftigt, die Beyoncés „Break My Soul“ enthielt.
¡Sí! Pinchaba un remix hecho por mií. Mit dem Capela von Beyoncé und dem Mezclé auf der Basis von „Loud Places“ von The xx, jedoch ohne das Originalthema, jedoch mit dem Remix von John Talabot. Ich verzaubere Beyoncé, ich verzaubere den Pop, aber auch ich verzaubere den Tanz, und wenn sich die Welt verbindet, bin ich am Ende sehr gut.
Ich habe vor den Remixen gesungen, aber jetzt sind die Remix-Disks nicht mehr in Mode. „Mid Air“ ist eine Disco-Künstlerin. ¿Te gustaría remezclarlo?
Ja, definitiv. Alle Singles, die aus „Mid Air“ hervorgegangen sind, haben ihren eigenen Remix erhalten. Es ist eine Welt, die mich motiviert. Für diese Diskothek hat er die Möglichkeit, sich mit den Produzenten zu beschäftigen, die ihn bewundern und ihn aufsuchen können – über die Themen, die er geschrieben hat –, die er emotional empfindet. In den xx sind auch unsere Encanta enthalten. Der Verkauf von John Talabot brachte eine Remix-EP von The xx mit, die mich faszinierte.
Die Disco wird im Jahr 2020 angekündigt. Ein Thema, „Schwerelos“, auch, aber jetzt gut. ¿Qué pasó?
Die Disco endete mit der längsten Zeit, die ich verspürte. Cuando lo anuncié tenía bastantes canciones escritas. Entonces Fred erneut und unsere Freunde und empezamos ein Trabajar Juntos. Ich hatte das Gefühl, dass die Pop- und Dance-Songs mich in diesem Moment inspirieren ließen und viel miteinander verbunden waren. Die Musik, die sie gemeinsam hören, ist wie in der Disco.
Es war jedoch so, dass ich in diesem Moment keine Sicherheit mehr für mich hatte. Es besteht keine Sicherheit, dass dies mein Ton sein soll. Ich bin gerade descubriendo. Hören Sie die Lieder anderer Produzenten, wahrscheinlich verschiedene Versionen, arbeiten Sie mit verschiedenen Künstlern zusammen, aber ich weiß nicht, dass die Originalversionen wirklich gut sind. Schon im Vorfeld waren die Ergebnisse sehr gut. Nach der Aussage von Stuart Price und Fred beendeten sie erneut die Lieder, die ich ursprünglich geschrieben hatte. Weil sich die Disko im Saal verspätet hatte, weil sie wie auf dem Weg dorthin war, kam sie zum Erliegen.
¿Las canciones cambiaron mucho?
„Schwerelos“ besteht aus 20 Versionen und verschiedenen Stilrichtungen. Andere haben einen Remix gemacht, weil sie von Musikern aus der klassischen Club-Elektrik produziert wurden. Ich höre nicht so viel Pop wie ich. Aber es ist gut, dass es Versionen gibt, die mit anderen Produzenten Remixe anbieten können.
Warum hat „Lifetime“ für Sie dejado?
Als ich die Disko ankündigte, wurde mir der Name „Lifetime“ angezeigt. Im Jahr 2020, im Zuge der Pandemie, weckten wir den Eindruck, dass wir weniger Diskotheken besuchen, uns unterhalten und uns mit anderen Personen verbinden müssen. Ich kann mir nicht vorstellen, dass dieser Song langlebig ist, aber die Idee hat mir geholfen, einen einzigen Song zu singen.
Was ist, wenn Sie mit Ihrem eigenen Projekt beginnen und keine einzige Band haben, zum ersten Mal?
Es war ein Gefühl der Nervosität, aber ich fühlte mich sehr wohl. Ich liebe es, meine persönliche Geschichte zu vergleichen und die Musik zu hören, die mich besonders interessiert. Además, ich bin eine neugierige Person und ich habe gern andere Dinge erlebt. Ich konnte mich auf ein eigenes Projekt verlassen und habe es später mit The xx geschafft, und danach habe ich etwas anderes gemacht.
Wie hat Stuart Price das Projekt beendet?
Einer ihrer Favoriten in der Disco ist „Confessions on a Dancefloor“ von Madonna. Stuart Price produziert mit Madonna. Diese Disco ist immer noch in meiner Referenz-Playlist. Hablé con gente de mi sello y me propusieron tener una charla con él. Wegen der Pandemie, als wir Zoom ursprünglich kennengelernt hatten, waren unsere Freunde sehr schnell dabei. Le puse la musica que Fred and yo habíamos hecho y le gustó mucho. Stuart hörte auf, viele Lieder zu hören; Das Quiz: Fred empfand eine Idee und Stuart kam zum Abschluss. Es gibt zwei von ihm in der Disco produzierte Lieder, andere von Fred Solo, einem von Jamie XX und dem Rest von Stuart, Fred und mir.
Sie sind besonders an der Produktion beteiligt?
Für mich ist es ein ständiger Vorbereitungsprozess. Sigo lernt, Logic zu verwenden. Ich interessiere mich für die Arbeit an der Struktur und an der Flüssigkeit der Lieder. Zum Beispiel für „Enjoy Your Life“, Fred, Stuart und Jamie haben mir sehr unterschiedliche Ideen eingebracht, und ich habe mir vorgenommen, die Art und Weise, wie ich sie umsetzen kann, zu meistern. Jetzt habe ich mich bereits in die Produktion einer Disco wie in diesem Jahr verwickelt. Aber es gibt keine Grenzen. Ich hatte das Glück, mit Produzenten wie Stuart Price oder Fred zusammenzuarbeiten, der in der Lage war, die Töne wiederzugeben, die ich in meiner Kabine hatte, und die Lieder so gut wie möglich zu hören.
„Strong“ ist das Disco-Thema mit mehr Titeln (NdE: 26 Millionen auf Spotify). Es ist so, als ob die Männer es nicht gewohnt wären, im Pop zu singen: „Sie müssen nichts tun, Sie werden es nicht alleine tun.“ Wie hoch ist das Thema?
„Stark“ war zunächst der Mann, der den Schmerz des Verletzten verspürte. Der Prozess ist kompliziert, aber manchmal tadelt er seine Gefühle. Ich habe „Strong“ geschrieben, um es mit meinen Gefühlen aufzunehmen. Eine der Inspirationen kam von Anfang an, die von der Frau, die du hattest, vergingen. Es ist üblich, dass kein Querer sie belästigt und uns nicht mitteilt, was wir passieren. In „Strong“ me habe ich den Euphoria-Trance-Song mit einem Text kombiniert, der tiefgründige Gefühle hervorruft. Mir kam es so vor, als hätte ich es mit dem Herrn verbunden.
Hast du die Zahlen im Blick?
Ich interessiere mich dafür, dass er mir mitgeteilt hat, dass „Strong“ gut ist, aber es gibt keine Leute, die von den Zahlen besessen sind. Ich bin zufrieden damit, dass die Leute sich mit einem Lied verbunden haben, das mir gerade gehört hat.
Die Disco ist ein Zuhause in den Diskotheken, und auch die Tage, an denen das Fest gefeiert wird. ¿Cuándo empezaste a salir?
Ich weinte in London und lebte in einer Gegend, in der ich mit dem Bus nach Soho fahren konnte. Mit 16 Jahren betrat ich Diskotheken, als ich noch vor meiner Kindheit war. Ich habe mir die Mühe gemacht, aber… Gut, ich bin schon da. Sie sind verzaubert: Es war ein jugendlicher Teenager, der sich in der Gemeinschaft empfand, als er in den Diskotheken lebte. Ich habe mich in einer queeren Londoner Diskothek auf das Ghetto konzentriert. Cuando iba, me sentía en casa. Eine Ära der freien Erkundung meiner Sexualität. Die Musik, die mir Marcó Mucho vortrug, war ein großer und feierlicher Pop-Klassiker, aber ohne Ironie. Eso se quedó conmigo.
Was ist meine Lieblingsmusik? In „Mid Air“ wurde auf mehrere Referenzen wie Ian van Dahl oder Robert Miles verwiesen.
Im Vereinigten Königreich, im Jahr 2000, war es eine Ära der Musik, die im Radio erklang. Die Trance-Ära, der Pop der Ära. Ich bin verliebt in die Emotionen und die Nostalgie, die sie übermitteln, aber als ich sie hörte, hörte ich, dass auch die Produktionen unglaublich klangen.
Keine Zeit der Musik, die mir die Kritiker vorwerfen konnten, nicht wahr? Keine Ära „cool“.
Genau, aber ich verzaubere mich. Ich habe nicht die Absicht, in dieser Disko „cool“ zu sein, ich liebe diese Lieder wirklich, ich bin begeistert, wie ich sie geschrieben habe, und das Gefühlsniveau, das sie übertragen können.
„Seit 20 Jahren sind wir sehr introvertiert, und die Aufmerksamkeit für die Medizin liegt bei uns. Wir haben uns auf unsere Seite gestellt und beschlossen, ein neues Privatleben am Rande der Gruppe zu führen.»
Ihre Lieder sind auch sehr emotional und musikalisch wie in den Texten. Sie schreiben einen Liedtext und sind nicht gefühlvoll, oder?
Ja, das ist alles musikalisch. Zum Beispiel war ich von der Technik begeistert, aber ich wollte lieber die Melodie oder die Stimme hören. Nein, es war für mich eine schwierige Verbindung. In der Disco hat mich diese besondere Emotion dazu inspiriert, die Lieder zu schreiben. En las letras intento ser todo lo ehrlicha que puedo. In The xx haben Oliver und ich eine Geschichte gelesen. En las canciones convivían su voz y la mía. Jetzt habe ich die Absicht, alle seine Texte zu schreiben, alle zweiten Verse loszuwerden und die Lieder (Ríe) zu beenden.
Der junge Mann ist in der queeren Diskothek, und er ist frei, aber schon bald hat er in seinen Briefen weibliche Pronomen verwendet. Ha sido un proceso.
Estoy fuera del armario seit dem 15. oder 16. Jahr. Es ist mir wichtig, dass ich mit meiner Familie und meinen Freunden zusammenarbeite. Oliver war auch schwul und er empfand kurz darauf. Seit 20 Jahren sind wir sehr introvertiert, und die Aufmerksamkeit für die Medizin liegt bei uns. Wir haben uns für unser Leben entschieden und sind entschlossen, ein neues Privatleben am Rande der Gruppe zu führen. Ich war inspiriert davon, dass die Künstler von Sean in der Industrie seltsam und sichtbar waren. In diesem Moment habe ich kein ausreichendes Vertrauen, und ich bin nicht sicher, was ich tun könnte; Es ist trist, aber das Gefühl, dass ich den Herrn bereue, mit dieser Information, kann unsere Musik auf andere Art und Weise beeindrucken. O podría afectarnos de alguna manera.
Ich war sehr jung und reue überaus berühmt…
Jetzt ist mir klar, dass ich am sichtbarsten bin und mich stärker in die Gemeinschaft der LGBTQ+-Community eingebunden habe. Ayudar mehr.
„Der Mainstream verrät mir, wer ich bin“
Ihre Texte tragen zur Normalisierung der LGBTQ+-Beziehungen bei.
Ich liebe es, die Sprache „normalisieren“ zu verwenden, weil es die beste Ausdrucksweise ist. Einfach, ich erzähle mir meine Geschichte und was sonst noch passiert ist. In einem bestimmten Musikstil war es normal, dass eine Frau eine andere war. Ich glaube, es ist das Hauptthema der Disco, das Konzept, es ist etwas ganz Natürliches. Als ich noch jünger war, habe ich mir die Geschichte dieses Typs angesehen, den ich vertrete, und mit dem, was ich identifiziert habe. Es war die Art, wie ich mich gegenüber dem Mainstream vertrat, und mir gefiel die Idee, dass die jungen Leute heute nicht mehr da sind.
Als ich noch ein Teenager war, war mir die Idee, die Rüstung zu tragen, unangenehm.
Keiner der Welt hat sich darauf vorbereitet, den Schrank zu bergen, das ist eine komplizierte Sache. Meine Mutter Murio war schon 11 Jahre alt und hatte das Leben mit einem Pater, der mich bat, zum Leben erweckt. Mein Padre war eine Person, die gerade erst im Kopf war, ich fühlte mich sehr wohl mit ihm und fragte mich, ob ich für mich sicher sei. Soy afortunada pero no todo el mundo tiene esa suerte.
Wie hat Beverly Glenn-Copeland die Disco betreten?
Vor der Pandemie war ich mit Robyn in der Woche und lud mich zu einem Konzert ein. Es ist noch keine Zeit für dich, aber du weißt es, vertraue Robyn. Das Konzert der Ära von Beverly Glenn-Copeland. Lesen Sie „La Vita“ und hören Sie den Satz „Meine Mutter sagt zu mir: „Genieße dein Leben“. Es ist ein sehr sensibler Rahmen, der mir eine emotionale Wirkung verleiht. Diese Nachricht inspirierte mich sehr und inspirierte mich zu „Enjoy Your Life“. Beverly hat „Enjoy Your Life“ und das Zwischenspiel „Mid Air“ gesampelt und muss als Autor akkreditiert werden.
Möchtest du, dass du deine Lieder merkst?
Peggy Gou, ich bin begeistert von ihrer Single „Nanana“.