Vor ihrem ersten Tag am Set Pretty Little Liars: Erbsünde, Malia Pyles nahm eine Seite aus A’s Spielbuch: Sie verfolgte ihre Co-Stars. „Ich ging auf mein Burner-Konto und beobachtete sie weiter [Instagram], das klingt so gruselig“, sagt die 22-jährige Schauspielerin. Als letzte der fünf Titellügnerinnen der Serie, die gecastet wurde, hatte sie den Luxus, einige Nachforschungen anzustellen, bevor sie am Set im Bundesstaat New York landete, wo die Co-Stars Chandler Kinney, Zaria, Maia Reficco und Bailee Madison bereits begonnen hatten vorbereiten. „Ich konnte sehen, dass sie sich trafen und sie umarmten und sie waren bereits so wunderbar darin, einander zu feiern. Es ist so verrückt, aber ich habe sogar in ihren Kommentaren mit ihren Bildern gesehen, dass sie sagten: „Ja, Mädchen, du gehst.“ Und ich sagte: ‚Oh, ich hoffe, sie mögen mich‘“, fährt sie fort. „Das habe ich ihnen nicht gesagt.“
Schnitt bis jetzt, nur wenige Tage vor der Premiere der Show Ende Juli auf ZOOM chatten, und Pyles hat nicht nur vier neue beste Freunde, sondern auch eine lebhafte Show auf dem Buckel. Erbsündedas wöchentlich auf HBOMax gestreamt wird, ist eine Fortsetzung der Hübsche kleine Lügner Franchise, die Sie kennen und lieben – das heißt, wenn Sie einen gruseligen anonymen Stalker lieben, der Highschool-Mädchen belästigt – aber mit einem 2022-Update. Die Besetzung ist dieses Mal vielfältiger, sowohl in Bezug auf das Casting als auch auf das Geschichtenerzählen. Wie Shay Mitchells Emily im Original ist Pyles‘ Minnie „Mouse“ Honrada sowohl asiatisch-amerikanisch als auch queer. Im Gegensatz zu Mitchell identifiziert sich Pyles selbst auch als queer – eine Premiere für die Show. „Sie suchten nach jemandem, der asiatisch-amerikanisch und queer war. Ich bin beides“, sagt sie. „Ich bin jetzt seit mindestens 10 Jahren in dieser Branche tätig, und selbst in den letzten fünf Jahren hat sich in Bezug auf Inklusion so viel verändert. Aber es ist immer noch selten, dass man sich auf der Leinwand repräsentiert sieht.“
Hier spricht Pyles darüber, die Originalserie zu ehren, auf der Leinwand Angst zu bekommen und warum A der schlechteste Therapeut der Welt ist.
Sie haben vor ziemlich genau einem Jahr zum Premierentermin vorgesprochen. Wie haben Sie zum ersten Mal von dem Neustart erfahren?
Ich habe das Summen gehört Hübsche kleine Lügner und ich wusste einfach, dass ich ein Teil davon sein musste. Ich habe von einer Freundin davon gehört und sie hat mir tatsächlich die Charakteraufschlüsselung für Mouse gezeigt und meinte: „Das ist perfekt für dich.“ Und ich so: „Das ist perfekt für mich.“ Natürlich, ein Fan des Originals zu sein und den Einfluss, den diese Mädchen auf meine Generation hatten – ich meine, sie sind absolut ikonisch. Zu denken, dass ich eine Lügnerin sein könnte, war immer etwas, das sich so weit weg anfühlte. Als dieser Prozess begann, war es für mich sehr wichtig, mir selbst zu vertrauen und Selbstvertrauen aufzubauen und mich gut zu fühlen, indem ich sagte, dass ich diese Rolle übernehmen und dieses Mädchen sein kann. Und es war wunderbar, als junge Frau und auch als junge Frau in mich hineinzukommen ein Schauspieler zu sein und so ein wunderbares Schiff zu haben, auf das man springen kann, und es war einfach ein wirklich verrückter, wunderbarer Wirbelsturm.
Was war mit der Figur, als Sie es gelesen haben: „Oh, ich sollte diese Person spielen?“
Ursprünglich war es die Tatsache, dass sie nach jemandem suchten, der asiatisch-amerikanisch und queer war. Und ich bin beides. Ich denke, als Teil dieser Branche bin ich jetzt seit mindestens 10 Jahren dabei. Und selbst in den letzten fünf Jahren hat sich in Bezug auf Inklusivität eine solche Verschiebung vollzogen. Aber es ist immer noch sehr selten zwischen den Zeiten, sich selbst auf dem Bildschirm vertreten zu sehen. Und für mich war es sofort so: „Oh, es ist so verdammt cool, dass sie diese bekannte IP nehmen und eine neue Show machen und jemanden haben, der so aussieht und sich so identifiziert wie ich. Und ob ich es bin oder nicht, ich Ich bin so glücklich, dass das ein Schritt ist, den wir machen.“ Im Original war Shay Mitchell, der Emily spielte, ebenfalls Filipino und spielte eine queere Rolle. Ich meine, das war so beeindruckend für mich und eines der ersten Male, dass eines dieser Dinge für mich auf der Leinwand dargestellt wurde. Und so war der Gedanke, dass sie diese Fackel an eine neue Generation weitergaben, wirklich aufregend.
Das Original ist noch gar nicht so lange her, also ist es schön, die Fortschritte beim Casting sogar von diesem Zeitpunkt an zu sehen.
Unbedingt. Und ich denke, es ist wirklich wichtig, dass wir auch verschiedene Arten von queeren Beziehungen erforschen. Etwas, das ich an Mouse wirklich liebe, ist, dass wir sie treffen und sie schon draußen ist. Und auf ihrer Reise geht es mehr darum, Gemeinschaft zu finden, aber nicht so sehr darum, sich selbst zu finden. Es ist ein schöner Kontrast, eine Geschichte erzählen zu können, bei der die Person bereits akzeptiert und gefeiert wird und es nichts Schlechtes sein muss. Es muss nicht sein, dass du aus deinem Haus geschmissen wirst, denn ich meine, das ist jetzt unsere Kultur.
Abgesehen von meinem Charakter ist es wirklich etwas Besonderes, dass alle fünf Mädchen, wir alle aus so unterschiedlichen Hintergründen kommen, wie Schauspieler und Menschen, aber auch unsere Charaktere. Und so ist es auch eine Geschichte über fünf Menschen, die so unterschiedlich sind, die ineinander Kraft finden und einander verstehen, obwohl sie zumindest auf ihrem Cover nicht so viel haben, mit dem sie sich identifizieren können.
Diese Gruppe hat ein bisschen a Frühstücksclub Ursprungsgeschichte, in der dies fünf Fremde sind, die zusammengeschoben werden.
Ich verehre das Original wirklich und es war wunderbar, auf dieser Welt aufzubauen. Und am Ende des Tages existieren wir immer noch in dem Universum, das sie geschaffen haben. Wir haben nur eine andere Einstellung. Wir schauen durch eine andere Linse. Es ist wie, was würden fünf Fremde tun, wenn sie alle von derselben Person angegriffen würden? Anstatt was würden fünf Freunde tun? Und so war es eine wirklich wunderbare Erforschung der Conditio Humana und dann, wie Menschen mit extremen Umständen umgehen, besonders junge Menschen.
Wie sehr betrachten Sie es als seine eigene Entität, und wie viel haben Sie im Hinterkopf darüber, was in diesem Universum bereits passiert ist?
Ich finde es sehr wichtig, dass wir dem Original immer Respekt zollen. Es gibt viel zu genießen für Fans, die Fans des Originals sind. Ich meine, es gibt viele Ostereier und Dinge, die während unserer gesamten Saison zu finden sind und die eine Verbindung herstellen. Und noch einmal, was so großartig an der Show war und warum so viele Leute und warum ich sie liebte, war, dass so viel Herz und so viel Liebe da war. Ich denke, in jeder großartigen Show oder Horrorshow muss man die Liebe zwischen den Beziehungen finden, bevor man etwas anderes finden kann. Es war wichtig sicherzustellen, dass wir der Freundschaft und Loyalität treu bleiben. Es war wirklich wunderbar, ein Projekt zu schaffen, bei dem alle wirklich aufgeregt waren, dabei zu sein, weil alle solche Fans des Originals waren.
Es verging nie ein Moment, in dem es nicht hieß: „Leute, könnt ihr glauben, dass wir alle zusammen hier sind? Das ist so komisch.“ Und das erfüllt so viele Kindheitsträume. Obwohl unsere Show natürlich eine neue Geschichte ist und sich vom Original unterscheidet, natürlich vor allem, indem sie innerhalb der Horrorelemente spielt und Slasher-Streifen huldigt und diese Truppen verstärkt.
Wie fühlst du dich jetzt, wo es endlich veröffentlicht wird?
Der Gruppenchat bricht ab. Jedes Mal, wenn etwas in die Wildnis entlassen wird, denken wir: „Oh mein Gott, wie verrückt ist das denn?“ Und sich einfach gegenseitig gratulieren. Es vergeht kein Tag, an dem ich keine SMS bekomme oder eine SMS an eines der Mädchen schicke, in der ich einfach so sage: „Schau, ich bin so stolz auf dich. Am Ende des Tages, was auch immer passiert, wir haben dies getan, und wir haben es gemeinsam geschafft, und ich bin so stolz auf das Wachstum, das wir als Einheit während dieses Prozesses erleben konnten.“
Ich denke, das Beste an dieser Erfahrung ist wirklich, dass die Fans einfach so warmherzig und unterstützend sind. Gerade bei dieser Show will man dem Original immer Recht geben; es war so besonders für so viele Menschen. Von Beginn dieses Prozesses an wirklich eine so wunderbare Resonanz von den Fans zu bekommen und dass sie sich wirklich darum kümmern, wer wir sind und uns umarmen … Ich denke, es macht es für uns alle einfacher, das Ding zu feiern das wir als Fans auch machen. Wir sagen: „Hey, wir sind alle gleich. Wir sind alle zusammen auf diesem Schiff.“
Ich denke, das Überraschendste an dieser neuen Show ist, wie viel mehr sie sich in reinen Horror neigt, während das Original etwas kampflustiger war.
Als ich das Drehbuch las, warf es mich für eine Schleife. Es war auch so spannend, den A-Handlungsstrang in einer völlig anderen Kulisse und das Genre als Ganzes erkunden zu können. Es ist das erste Mal, dass ich Horror spiele, und das wollte ich schon immer. Wir haben auch ein so detailliertes Kreativteam, das wirklich dafür gesorgt hat, ein vollständiges Bild zu erstellen, bevor wir uns darauf einließen und einen so wunderbar anderen und dunklen und verdrehten Spielplatz bauten.
Es macht wirklich Spaß, Teil eines Ensemblestücks zu sein, weil wir alle unsere eigenen Handlungsstränge sowie die Haupthandlung haben. Und so filmen wir unsere Stücke, aber wir bekommen die anderen nicht zu sehen. Wenn wir es also sehen, ist es wie: „Oh mein Gott, wie hast du das geschafft?“
Wie würden Sie diese Iteration von A im Vergleich zum Original beschreiben?
Was sie so gruselig macht, ist definitiv die Anonymität. Es könnte jeder sein. Es könnte deine Mutter sein. Es könnte dein Klassenkamerad sein. Es könnte dein Lehrer sein. Ich denke, das macht unsere Show und das Original manchmal so beängstigend – der psychologische Horror, wem du vertraust, wenn du niemandem vertrauen kannst?
Da wir so vielen Slashern der 90er huldigen, ist es definitiv mehr eine Mike-Myers-Figur. Anstatt im Schatten zu lauern, wollen sie gesehen werden. Sie wollen, dass ihre Bedrohung spürbar wird. Ich denke, es färbt unsere Show auf jeden Fall in viele neue Schattierungen, um zu sehen, wie man damit umgeht, wenn die Präsenz, von der man sich bedroht fühlt, so zugänglich ist, aber auch überhaupt nicht?
Es war wirklich etwas anderes, die Maske zum ersten Mal zu sehen. Es ist grotesk. Es ist viszeral. Es ist nur – es gibt keine Möglichkeit, mit so etwas konfrontiert zu werden und nicht sofort darauf zu reagieren. Ich denke, was wirklich cool daran ist, dass unser A anders ist, ist, dass es immer noch eine anonyme Figur ist, aber die Art und Weise, wie sie sich entscheiden, ihre Präsenz zu spüren, ist auch so anders und so reich.
Wir sehen dieses A auch tatsächlich aus Episode eins, was irgendwie noch gruseliger ist, als dass sie völlig anonym sind.
Sie haben einfach so viel Selbstvertrauen. Sie machen keine Gefangenen. Sie sind einfach da. Und du kannst nicht wegsehen. Ob Sie sich dem Ding stellen wollen, ihnen wurde keine Wahl gelassen. Ich denke, das steht als Metapher dafür, erwachsen zu werden und ein junger Erwachsener zu sein und sich dann manchmal mit sehr erwachsenen Themen auseinanderzusetzen. Ob Sie wollen oder nicht, manchmal werden Ihnen diese Entscheidungen und diese Kreuzungen aufgezwungen. Es ist etwas, das man als junger Mensch nur schwer vereinbaren kann, aber es ist auch, wie man seine Stärke findet – indem man in Positionen und Umstände versetzt wird, die außerhalb seines Sicherheitsnetzes liegen. So erschreckend und beängstigend und böse A auch ist, ich denke, sie sind wirklich der Grund dafür, dass diese Mädchen in der Lage sind, ihre Stärke zu finden und die Kontrolle über ihr Leben zu übernehmen und sich den Problemen zu stellen, die immer im Hintergrund waren. Es nimmt diese Figur und diese Bedrohung an und wirkt fast wie ein Katalysator für diese Charaktere und diese Menschen, um die Bindungen und ihre Beziehungen zu stärken und gleichzeitig ihre Unabhängigkeit zu finden.
Es ist fast so, als wäre A der schlechteste Therapeut der Welt.
Genau das wollte ich sagen.