„The Greater Wings“ von Julie Byrne wurde unvermeidlich vom Schmerz des Vergangenen geprägt. Eric Littmann, sein bester Freund und kreativstes Paar, wurde vor 31 Jahren von der Form einer Verzweiflung mitten in den Liedern dieser dritten Staffel geboren. Die Tragödie der Toten ist seit mehr als 10 Jahren konform, aber Byrne hat auch den Raum verlassen, um das Leben mit nostalgischer Nacht zu feiern.
Arpa- und Klavierbegleitung, zusätzlich zu Ihrer gewohnten Gitarre und den nützlichen Synthesizern, die Sie spielen möchten.Nicht einmal Glück‚, la neoyorkina ofrece a catálogo of canciones rebosantes de claridad y poesía. Die Produktion, auf die Littman den Höhepunkt brachte, war Alex Somers, zusammen mit Jónsi de Sígur Ros (seinem sentimentalen Paar seit zwei Jahrzehnten) und Julianna Barwick.
Seine ungefähren atmosphärischen Eigenschaften heben die Folk-Kompositionen von Byrne in einem Stück hervor, das aus seinen früheren Obras hervorgegangen ist, und Logrando hat einige Momente der schönen Hip-Hop-Szene miterlebt. En Der Titel lautete und das Album erschienByrne antwortete mit einer wissenschaftlichen Antwort darauf, dass er über die Ruhe meditiere, die er während des Duells halte, und verkündete mit enormer Klarheit, dass er durch seine Präzision und Einfachheit entwaffnet werden müsse („Ich brauche die Luft, damit ich am meisten traue“, „Ich wünsche mir viel Schmerz für dich“) dejarlo cantar“).
Seine kleinen Details (die Intelligenz und die Wahl jedes einzelnen Spielers und die Form, die besonders an den Ort gerichtet ist, an dem Byrne sich befand, z. B.) sind mit viel Feingefühl und Sensibilität dafür ausgestattet, dass sie „The Greater Wings“ später in einer anderen Disko veröffentlichen Cantautor-Folk. Auch die elegante Einführung von New Age-Stoffen und Texturen wie in ‚Sommerglas‚, im Herzen der Disco gelegen, ein kostbarer seltener Art-Pop, der elektronische Elemente mit seinen verzauberten Musikmelodien vereint. In der Fortsetzung, dem Instrumentalstück „Summer’s End“, wurden die Synthesizer von der Arpa begleitet, die nun eine Psyche sendet, und zwar in der letzten Zeile von Weyes Blood.
Die Poesie von Byrne, präsentiert in den Texten wie in den anspruchsvollen Produktionen, räumt Momente von großer emotionaler Wirkung ein. „Qué importa, la historia?“ Si tu ausencia permanece“ Reflexion über ein paar sinuosos Klavierakkorde im filmischen Film „Moonless“. Die melancholische Gitarre von „Flare“ verschmolz mit dem Nachhall des Sinterns und wurde von den Versen mit mehr Bellos und Tiefgründigkeit ausgesprochen: „Un day seremos el amado polvo de otro futuro“.
„Conversation Is a Flowstate“ ist ein Quiz, das die Stimme von Byrne mit maximaler Ausdruckskraft verfasst hat und die den unruhigen Klang der Drohnen mit einer so großen Emotion begleitet. „Hope’s Return“ adaptierte die formelle Version von „Love’s Refrain“, im September 2020 in Zusammenarbeit mit Jefre Cantu-Ledesma, zu den Tonalitäten des Albums. Der Songtext von „Death Is The Diamond“ ist wie ein großer Meister geschrieben: Ein verheerender Song, der seinem großen Freund gewidmet ist, der von der emotionalen Weiterentwicklung der Akkorde am Klavier erzählt hat, und zwar von einem Lied, das die Gefühle vollständig einfängt, wenn man ihm bewusst wird.
Byrne, der sich einen markanten und versöhnlichen Stil zu eigen gemacht hatte, war sich sicher, dass er bei der Wiederholung eine dankbare Entscheidung getroffen hatte, aus der eine emotionale Erzählung hervorgegangen war. Die Ehrlichkeit, die daraus resultiert, dass ich die Lieder gelesen habe, und die suggerante Ruhe mit den Liedern, die „The Greater Wings“ zu einem aufschlussreichen und letzten Augenblick, lebenswichtigen Erlebnis gemacht hat. Byrne glaubte, in einem langen Prozess könne das Gefühl des Friedens über die Zeit allein die Absicht vermindern, sich der Schönheit der Welt und dem Ruhm zu nähern. Beobachten Sie das brennende Licht eines neuen Liebhabers, während Sie die Ebene unter den Torten durchqueren.