Gänsehaut für alle Fans: Joni singt wieder

Unglauben und Euphorie erfassten Musikliebhaber vor einer Woche, als sie von Berichten über Joni Mitchells Auftritt beim gefeierten Newport Folk Festival erwachten. Haben sie es richtig verstanden? Die Sängerin hatte seit mehr als zwanzig Jahren keine Konzerte mehr gegeben und erholte sich immer noch von einem Hirnaneurysma, das sie vor sieben Jahren heimgesucht hatte.

Ja, die Meldungen waren korrekt. Mitchell war zum ersten Mal seit 53 Jahren zum Festival nach Rhode Island gereist. Zusammen mit der viel gefeierten Sängerin Brandi Carlile in den USA, die am Sonntagabend als Brandi Carlile & Friends programmiert wurde. Also war Joni Mitchell eine dieser Freundinnen, obwohl ihre Ankunft geheim geblieben war, bis sie von Carlile angekündigt wurde und Mitchell zu einem großen Louis-XIV-Sessel in einem blauen Alpinopet auf ihrem Kopf geführt wurde.

Armer Paul Simon. Schon sein Überraschungsauftritt am Vortag hatte für viel Begeisterung gesorgt, denn auch er hatte sich vor einigen Jahren von der Konzertbühne verabschiedet. Aber Joni Mitchell, das war wirklich anders.

Die letzte Hoffnung, die seit Anfang dieses Jahrhunderts unter neuen Generationen von Liebhabern ihrer Arbeit gelebt hatte, dass sie zu ihrer Entscheidung zurückkehren würde, nie wieder aufzutreten, wurde schließlich am 31. März 2015 zerstört, als Mitchell drei Tage lang bewusstlos wurde … Haus in Los Angeles.

Starker eigener Wille

Die Musikwelt hielt den Atem an, aber sie überlebte, was sich als Hirnaneurysma herausstellte. Nur musste sie alles neu lernen: sprechen, gehen, singen und Gitarre spielen. Ihre wunderbar schnelle Genesung relativierte sie später: „Mit 9 bekam ich Kinderlähmung und dann musste ich wieder laufen lernen.“

Wir wissen, dass Mitchell eine starke Persönlichkeit mit einem starken eigenen Willen ist, seit sie vor etwa 55 Jahren in die Popgeschichte eingetreten ist. Sie war aus Kanada in die Vereinigten Staaten gekommen. Bereits 1967 war sie von Judy Collins zum Newport Folk Festival mitgenommen worden, wo sie ihren Landsmann Leonard Cohen sah, der zu einer ihrer größten Inspirationen wurde.

Neben der Fähigkeit, die richtigen Leute zur richtigen Zeit zu treffen und für sich zu gewinnen (Plattenmanager David Geffen, Manager Elliot Roberts, Musiker David Crosby und Graham Nash), hatte sie ein außergewöhnliches kreatives Talent. Sie nannte sich damals eine „Liederschreiberin“, aber es war ihre atemberaubend schöne, völlig eigenständige Musik, mit der sie in den 1970er Jahren zur vielleicht größten Musikerin/Komponistin ihrer Generation werden sollte.

Immer musikalisch innovativ

Alben wie blau (1971), Hof & Funke (1974), Das Zischen der Sommerrasen und Hejira (1976) wurde zum Klassiker und wer ihre späteren Alben chronologisch spielt (leider hat Mitchell nach Neil Young letztes Jahr alles von Spotify bekommen), kann nur feststellen, dass Mitchell sich nie wiederholt hat. Sie hat sich musikalisch immer wieder erneuert.

Obwohl etwas pegelstabiler und besonders oft hinkend in der Produktion (Mitchell zog es vor, alles selbst zu machen, aber ihre Plattenfirma erlaubte das nicht), lohnt sich auch ihre spätere Arbeit auf jeden Fall.

Aber wenn sie irgendwann nach ihrem letzten Studioalbum Scheinen (2007) Hörte jemanden im Radio sagen, dass Plattenfirmen nicht mehr hinter talentierten Künstlern her sind, sondern vor allem nach formbaren Musikern.

Sie war seit Jahren nicht mehr aufgetreten, und sie musste keine Platten mehr machen. Malen, das war jetzt ihr Ding. Bis zum 31. März 2015. Sie hätte vielleicht nie wieder mit dem Singen angefangen, wenn sie Brandi Carlile (jetzt 41) danach nicht getroffen hätte. Dieser Americana-Sänger mit einer erhabenen, warmen Stimme war süchtig nach Mitchells Repertoire geworden und wollte die Erlaubnis, Mitchells zu spielen blau in seiner Gesamtheit zu interpretieren. Sie trifft den Schöpfer dieses Meisterwerks mehrmals und es scheint Klick zu machen. Tatsächlich ermutigt Mitchell Carlile in ihren Plänen und ist im Publikum, wenn die Aufführung im Oktober 2019 in Los Angeles stattfindet.

Emotionen und Verwirrung

In den Monaten davor findet Mitchell dank Carlile auch etwas von ihrer musikalischen Leidenschaft. Sie lade regelmäßig Musiker zu sich nach Hause ein, sagt Carlile in ihrer im vergangenen Jahr veröffentlichten Autobiographie gebrochene Pferde, vor allem ihnen zuzuhören. Chaka Khan, Herbie Hancock, Elton John und auch Harry Styles nehmen an den sogenannten teil Joni Jams. Beim ersten wird es schon getroffen. Hancock spielt ein paar jazzige Akkorde auf dem Klavier und plötzlich beginnt Joni Mitchell zu singen:

Sommerzeit, und das Leben ist einfach ……‚

Alle Gäste spüren die Rührung und Fassungslosigkeit: Joni singt wieder. Nicht nur das, sie kann auch wieder Gitarre spielen. Durch das Anschauen alter Videos auf YouTube lernt sie die richtigen Griffe wieder. Und sie verwendet dieselben charakteristischen offenen Gitarrenstimmungen, mit denen sie vor fünfzig Jahren die Popwelt erschütterte.

Viele Joni Jams später ist es Carlile, die Mitchell schließlich überredet, nach Newport zu kommen, das sie 1967 inspiriert hat. Zunächst gehört Mitchell meistens dazu. Aber wer hat aufgenommen die dreizehn Songs auf YouTube Wenn er zurückblickt und sie in die richtige Reihenfolge bringt, sieht Mitchell, dass Mitchell mit jedem Song ein bisschen selbstbewusster wird.

Wenn sie dagegen ist Ende in Both Sides Now die Regel ‚Nun, es geht etwas verloren, aber es wird etwas gewonnen, wenn man jeden Tag lebt„Das Hinzufügen zusätzlicher Kraft ist Emotion. Joni Mitchell singt wieder und hat Spaß.

Ist das der Anfang von etwas Schönem oder das Ende?