Nach einem schwierigen Jahr, das von zwei bitteren Schlägen geprägt war, werden die 96. Oscar-Verleihungen Hollywood die Chance geben, ein Bild von sich selbst zu vermitteln, das genau so ist, wie es gesehen werden möchte.
Zu den diesjährigen Nominierten gehören von der Kritik gefeierte Blockbuster (Oppenheimer Und Barbie), ausgefallene Kost (Arme Dinger), Autor dreht (Mörder des Blumenmondes, Die Interessenzone) und bissige Satire (Amerikanische Fiktion). Die „Barbenheimer“-Oscars sollten die jüngsten Kritiken beruhigen, dass die Nominierungen zumindest in diesem Jahr zu unklar seien.
Das Programm ist so reichhaltig, dass die Branche zumindest für einen Abend vergessen kann, dass die Unterhaltungskonzerne den Gürtel enger schnallen und für einige Hollywood-Mitarbeiter „Überleben bis 2025“ zum Motto gemacht haben.
Aber in den letzten Wochen ist eine neue Sorge aufgetaucht, die die technologiebedingte Angst in Hollywood, die mit der Streaming-Revolution begann, nur noch verstärkt hat: OpenAIs Text-zu-Video-Generator Sora.
Karla Ortiz, eine Konzeptkünstlerin und Illustratorin, bekannt für ihre Arbeit an Marvel’s Schwarzer Panther Und Dr. Strange, sagte, Hollywood kämpfe mit „konkurrierenden Gefühlen“.
„Es gibt zwei große Blockbuster, die für den Oscar nominiert sind, und Hollywood liebt das“, sagte Ortiz. „Aber dieses Jahr gibt es auch Budgetkürzungen, und die Veröffentlichung von Sora durch OpenAI hat die Leute in Panik versetzt.“
Der Aufruhr begann, als OpenAI, das von Microsoft unterstützt wird, am 15. Februar einige sehr raffinierte Clips vorführte, die Kameraleute, Animatoren und Filmemacher mit ihrer Qualität schockierten.
Regisseur und Produzent Tyler Perry war der erste, der Alarm schlug und dem Hollywood Reporter erzählte, dass er eine 800-Millionen-Dollar-Erweiterung eines Studios in Atlanta „auf unbestimmte Zeit“ auf Eis gelegt habe, nachdem er Sora gesehen hatte. „Ich hatte keine Ahnung, bis ich kürzlich die Demonstrationen sah, wozu es in der Lage ist“, sagte er. „Es ist schockierend für mich.“
Ein im Januar veröffentlichter Bericht mit dem Titel „Future: Unscripted“ kam zu dem Schluss, dass Unterhaltungskonzerne zu den ersten Anwendern generativer KI gehörten, was wahrscheinlich zur „vollständigen Beseitigung vieler Arbeitsplätze“ führen wird.
Laut dem Bericht von CVL Economics, der von der Animation Guild und anderen vertretenden Gewerkschaften in Auftrag gegeben wurde, gaben fast 65 Prozent der 300 im Rahmen der Studie befragten Unternehmensführer an, dass generative KI in den nächsten drei Jahren zum Verlust von Arbeitsplätzen führen werde Künstler der Unterhaltungsindustrie.
Auf Kalifornien würden 28 Prozent der verdrängten Arbeitsplätze in der Kreativbranche entfallen, gefolgt von New York, heißt es in dem Bericht. In den Zahlen sind Gig-Worker und Freiberufler nicht enthalten, die wahrscheinlich ebenfalls erheblich betroffen wären.
Brandon Jarratt, technischer Direktor der Animationsstudios von Walt Disney und Mitglied der KI-Task Force der Animationsgilde, sagte, dass es in seinem Beruf eine Reihe von Reaktionen auf das Aufkommen generativer KI gegeben habe. „Einige glauben, dass dadurch ein Teil der Plackerei von ihren Jobs entfällt und es einfacher wird“, sagte er. „Und es gibt andere Menschen, die darin eine existenzielle Bedrohung für die Fähigkeiten sehen, die sie einen Großteil ihres Lebens verfeinert haben.”
Im Moment ist Sora noch nicht bereit für die Nahaufnahme. Es ist nur in der Lage, Videos im Umfang von etwa einer Minute zu erzeugen, und es mangelt ihm an einem menschlichen Verständnis der Physik. Bei herabfallendem Glas ist die Wahrscheinlichkeit, dass es auf den Boden prallt, ebenso hoch wie die Wahrscheinlichkeit, dass es zerbricht.
„In diesen kurzen Clips steckt buchstäblich keine Geschichte, und wir sehen nur die, die fantastisch aussehen“, sagte Nick Lynes, Co-Geschäftsführer und Gründer von Flawless, einem Unternehmen, das KI-Tools für Filmemacher und Studios herstellt. „Sie sind wunderbare Beispiele dafür, wie sich die Technologien weiterentwickeln, aber es wird noch lange dauern, bis sie wirklich in der Lage sind, Filmemacher richtig zu unterstützen.“
Aber Sora lernt – und wie sie lernt, ist für viele in Hollywood und darüber hinaus ein großes Anliegen. Unterhaltungsunternehmen, Medienkonzerne und einige Einzelpersonen versuchen, KI-Unternehmen daran zu hindern, riesige Mengen an urheberrechtlich geschütztem Material auszubeuten, um ihre Modelle zu verbessern.
Im Dezember verklagte die New York Times als erster großer US-Medienkonzern OpenAI und Microsoft wegen ihrer KI-Chatbots. Die Times fordert in der Klage Schadensersatz in Milliardenhöhe, die Microsoft in seinem Antrag auf Abweisung des Verfahrens als „Weltuntergangszukunftstheorie“ bezeichnet hat.
Ortiz verklagte letztes Jahr die KI-Generatoren Stability AI, Midjourney und DeviantArt, weil sie angeblich die Werkzeuge ihrer Kunstwerke beigebracht hatten. Sie hat ähnliche Bedenken hinsichtlich Sora.
„Als ich Sora ansah, gingen mir zwei Dinge durch den Kopf: Worauf wird das trainiert? Werden wir uns jemals kennenlernen?“ Sie sagte. „Und das andere war, dass dies ein Risiko für unsere Arbeitsplätze darstellt. Es nutzt unsere Arbeit, um diese Modelle voranzutreiben, und konkurriert dann mit uns auf unseren eigenen Märkten.“
Letztes Jahr sicherte sich die Writers Guild of America in ihrem Dreijahresvertrag mit den Hollywood-Studios bahnbrechende Schutzmaßnahmen gegen KI. Jarratt sagte, die Animation Guild werde bei der Aushandlung eines neuen Vertrags in diesem Jahr ähnliche Maßnahmen ergreifen, die seiner Meinung nach effektiver seien als die Arbeit vor Gericht.
„Das Urheberrecht wird uns nicht retten“, sagte er. „Wir können versuchen, Schutzmaßnahmen in Verträge einzubauen, [which] Wir glauben, dass wir die größten Fortschritte erzielen können. Gerichte bewegen sich mit eisiger Geschwindigkeit, während die Technologie weiterhin viel schneller voranschreitet. Es wird kein magisches Urteil geben, das alle diese Technologien einfach illegal macht.“
OpenAI sagte: „Die Trainingsdaten stammen von Inhalten, die wir lizenziert haben, und von öffentlich zugänglichen Inhalten.“
Für Lynes ist KI ein weiterer Schritt in einer langen Reihe von Innovationen, die die Produktion von Filmen und Fernsehsendungen verändert haben. Er sagt, dass die Effizienz der KI letztendlich dazu führen wird, dass eine „beispiellose“ Menge neuer Arbeiten produziert wird – und dass „das Filmemachen eine solide Investition und ein solides Geschäftsangebot ist“.
„Ich glaube tatsächlich, dass wir in allen Bereichen des Filmemachens auf Boomzeiten zusteuern“, sagte Lynes. „Die Tools, die eine Reduzierung der Produktionskosten und eine effizientere Vorgehensweise ermöglichen, sind dieselben und geben den Filmemachern mehr kreative Kontrolle zurück.“