Im Laufe dieses Jahres New Yorker Multimedia-Künstler Diana Rojas hat festgestellt, dass diejenigen, die ihre Arbeiten kaufen möchten, immer jünger werden – sogar jünger als sie. „Ich fand das etwas ganz Besonderes“, sagt Rojas, der gerade 30 geworden ist.
Als junge Künstlerin und Sammlerin war das erste Stück ihrer Sammlung ein Gemälde von Emma Kohlmann das sie geschenkt bekommen hat – Rojas erkennt bereits Unterschiede bei den Kunstkäufern verschiedener Generationen. Zunächst einmal sagt Rojas, dass Kunstsammler der Generation Z eher nach einer Verbindung zu einem Werk als nach einem monetären Wert suchen. „Es fühlt sich echt an“, sagt sie. „Man hat das Gefühl, dass man den Wunsch verspürt, die Skulptur auf den Couchtisch und den Nachttisch zu stellen, während ältere Sammler vielleicht ein Stück einlagern, um es als zukünftige Investition aufzubewahren.“ Auch wenn der gewinnbringende Kauf und Verkauf von Kunst keineswegs zum Ziel führt, ebnen junge Menschen den Weg für die Entstehung eines neuen Typs von Kunstsammlern?
Paul Hill, der 24-jährige Gründer von Strada, gründete die Kunstgalerie und den Online-Marktplatz im Jahr 2021, um „eine Reihe von Lösungen“ für verschiedene Probleme bereitzustellen, die er in der Kunstwelt sah. „Ich habe ein ziemlich veraltetes System gesehen, in dem viele Galerien und Künstler aufgrund der isolierenden Branche nur begrenzt in der Lage sind, ihre Sammlerbasis zu erweitern, ihre Verkäufe zu steigern und auch eine Gemeinschaft um sich herum aufzubauen“, erzählt er NYLON. Eine der wichtigsten Lösungen, die Hill mit Strada bieten möchte, ist die Erweiterung der Reichweite von Kunstwerken, nicht nur für Galerien und Kunstschaffende, sondern auch zur Steigerung der Verkäufe.
Während Stradas Kunstwerke auf Ausstellungsniveau – die normalerweise zwischen 10.000 und 50.000 US-Dollar kosten – für die meisten jungen Sammler nicht erschwinglich sind, sagt Hill, dass in der Galerie ein paar „extrem wohlhabende Leute der Generation Z“ in die Gegend von Lower Manhattan kamen und Kunstwerke kauften. Die anderen jungen Sammler von Strada besuchen das Design Lab, das eine Sammlung funktionaler Kunstwerke für das Zuhause präsentiert. Dort bewegen sich die Preise im Hunderterbereich und die Stücke werden ausschließlich online über soziale Kanäle wie its verkauft TikTok-Shop. Im Dezember wird Strada Design Lab-Popups in den Galerieräumen starten und seine Ausweitung auf reine Online-Kunstauktionen starten.
Schon heute zeigen junge Menschen ein ausgeprägtes Interesse am Sammeln von Kunst. Letztes Jahr, Die Art Basel berichtete Kunstsammler der Generation Z gaben mehr als 30 % ihres Nettovermögens für den Kauf von Kunst aus, und das Art Basel und UBS-Umfrage zum globalen Sammeln 2023 Der Bericht ergab, dass Sammler der Generation Z im Durchschnitt die höchsten Ausgaben für Drucke und digitale Kunst hatten. Dies folgt den Daten, die Menschen unter 40 sind die am schnellsten wachsende Altersgruppe der Kunstkäufer, wobei Frauen die größten Geldgeber sind. Dennoch, so Hill, stoßen junge aufstrebende Kunstsammler immer noch auf Hürden.
„Als Generation erweitern wir, was Kunst ist und wer sich mit Kunst beschäftigen kann.“
„Die Kunstwelt lebt von der Unzugänglichkeit, und Geld und Netzwerk sind die beiden wichtigsten Dinge“, sagt er. Diese Barrieren seien sowohl für den Verbraucher (Sammler) als auch für die Industrie (Galerien) einschränkend. „Wir können die Zahl der Sammler wirklich vergrößern, indem wir die Dinge zugänglicher machen, und es hilft auch mehr Künstlern, ihre Kunstwerke zu verkaufen.“ Hill ermutigt Erstkäufer, sich frühe College-Programme an Universitäten mit großartigen Kunstschulen anzusehen und sogar Künstler über DM zu kontaktieren.
Für Hannah Traore, Gründerin und Leiterin der Hannah Traore Gallery, bedeutet, die Kunstwelt für junge Kunstsammler und Künstler gleichermaßen zu öffnen, indem neue Räume geschaffen werden. „Wir müssen nicht um einen Platz am Tisch bitten; „Wir können unsere eigenen herstellen“, sagt sie. Traore begann im College mit dem Sammeln und kaufte zunächst Arbeiten von ihren Freunden. Mittlerweile sammelt sie ein Stück von jeder Ausstellung in ihrer Galerie, die sie im Januar 2022 eröffnet hat. „Ich bin ein äußerst sentimentaler Mensch, und es würde mich umbringen, mich von jeder Ausstellung vollständig verabschieden zu müssen“, sagt sie.
Traore sagt, jüngere Sammler seien weniger in den Regeln der Kunstindustrie gefangen, die vor ihnen existierten. „Ich würde nicht sagen, dass sich die Kunstwelt für sie verändert; Ich würde sagen, dass sie die Kunstwelt für sich verändern“, sagt sie. Dieser Wandel umfasst den Wechsel zu rein digitalen Plattformen und den Kauf von Teilen über Social-Media-Börsen. Es bedeutet auch, neu zu definieren, was es bedeutet, „Sammler“ zu sein. „Wir sehen eine enorme Zunahme von Modeleuten aus Archiven, die nach Jacken und Hosen suchen, die fast so viel kosten wie das Gemälde eines aufstrebenden Künstlers“, sagt Hill. „Als Generation erweitern wir, was Kunst ist und wer sich mit Kunst beschäftigen kann.“
Während frühere Generationen das Kunstsammeln vielleicht als ein Spiel für ältere, etabliertere oder ungeheuer wohlhabende Menschen betrachteten, entwickeln junge Sammler und die Galerien, die sie beliefern, völlig neue Regeln. Eine Keramik im TikTok-Shop von Strada kaufen? Du bist ein Sammler. Investieren Sie in eine Designer-Vintage-Jacke? Auch das ist Sammeln. Für Rojas ist sogar der Akt der Schaffung ihrer Arbeit selbst ein Werkzeug zum Sammeln. „Ob es sich um Schuhe oder bestimmte aktuelle Trends handelt, ich verspüre den Wunsch, sie herzustellen und sie in gewisser Weise selbst zu haben.“ Das Ergebnis ist Rojas‘ ikonische Keramikskulpturen – Stücke, die auch Sie per DM oder E-Mail sammeln können.