In der ersten Staffel von Russische Puppe, findet sich unsere Protagonistin, die bissige, kettenrauchende Videospiel-Programmiererin Nadia Vulvokov, in einer bösartigen Zeitschleife wieder, die sie zwingt, die Nacht ihrer 36. Geburtstagsfeier immer wieder neu zu erleben. Die Netflix-Serie war eine umwerfende Komödie, die die weitreichenden Talente von Star Natasha Lyonne ausgiebig nutzt, und war täuschend eindringlich. Was auf ziemlich vertrautem Terrain begann – a Tag des Murmeltiers update, neu erfunden für das Millennial-Set – verwandelte sich schließlich in etwas viel Tiefgreifenderes, indem sie Nadias endlose Todesspirale als Linse benutzte, durch die die Show erhabenere Konzepte wie ererbtes Trauma, Geisteskrankheit und kollektive Verantwortung untersuchen konnte. Die Hinzufügung von Alan Zaveri (Chicago-Feuer’s Charlie Barnett), ein ähnlich emotional verkümmerter 30-jähriger, der feststellt, dass er und Nadia in derselben Zeitschleife stecken, hat die Mission der Show nur noch verstärkt. Da Alans individuelle Neurosen in krassem Gegensatz zu Nadias standen, wurde das Paar zu einem idealen ungleichen Paar. Sie waren umgekehrte Spiegelungen voneinander und lernten schließlich, wie ihre Yin-Yang-Beziehung nur der Schlüssel sein könnte, um die Geheimnisse ihrer ziemlich unglücklichen misslichen Lage zu lüften.
Russische Puppe war emotional komplex, aber es war auch ein berauschender Gedankentrip, der sich weigerte, seine übergreifenden Themen auf traditionelle Weise zu erforschen. Wenn Nadia sich der Schuld stellen musste, die sie immer noch für den unglücklichen Selbstmord ihrer psychisch kranken Mutter hegte, würde sie dies nicht durch eine visuelle Routine-Therapiesitzung tun, wie so viele andere Shows. Stattdessen würde sie dies erst tun, nachdem sie eine jüngere Version von sich selbst durch die geschäftigen Straßen ihrer New Yorker Heimatstadt gejagt hatte.
In Russische Puppe, Wachstum ist ein metaphysisches Anliegen, und nirgendwo zeigt diese Serie dies mehr als in der Darstellung eines Multiversums. Das Konzept wurde zum ersten Mal am Ende der ersten Staffel vorgestellt, als Nadia und Alan endlich herausfanden, wie sie ihre Zeitschleife durchbrechen konnten, nur um sich in der Gegenwart mit einer „anderen“ Version ihres Partners auseinanderzusetzen. Aber das ist nichts im Vergleich zur zweiten Staffel der Show, die den Einsatz erhöht. Wieder einmal werden Nadia und Alan mit Ausreißern im Raum-Zeit-Kontinuum konfrontiert, aber jetzt erkunden sie ihre Gegenwart und unmittelbare Vergangenheit nicht innerhalb der Grenzen von New York. Im zweiten Teil der Serie müssen sich unsere Hauptfiguren auch mit der Vergangenheit ihrer Vorfahren auseinandersetzen und sie an exotische neue Orte und Zeiträume führen, wie Budapest in den 1940er und Berlin in den 1960er Jahren.
Als ich mir diese neuen Folgen ansah, konnte ich nicht umhin, die Parallelen zwischen diesen Reisen und denen zu sehen, die ich unternehme, während ich bekifft bin. Russische Puppe stellt sich vor, dass New Yorker U-Bahn-Wagen tatsächlich getarnte Zeitportale sein können, die ahnungslose Fahrer zwischen Jahrzehnten, Ländern und sogar physischen Formen transportieren. In Wahrheit, ist das wirklich anders als das, was ich fühlte, als ich an Bord des MTA ging, nachdem ich ein ziemlich starkes Essbares geknallt hatte, nur um meinen Stopp zu verpassen und irgendwo im tiefen Queens zu landen?
Staffel zwei von Russische Puppe ist trippig und halluzinatorisch. Die Show hält sich weiterhin an bestimmte Regeln, stellt aber genauso schnell neue Fragen, wenn Sie eine Antwort auf eine alte erwarten. Es Zickzack wann es soll zack. In seiner Erforschung des Unbekannten ist es zu gleichen Teilen spannend und beängstigend. Es ist daher keine Überraschung, dass Netflix beschlossen hat, diese neuesten Folgen heute zu debütieren – ausgerechnet am 20.4. Nach ganzen drei Jahren hat der Streaming-Dienst entschieden, dass ein „Urlaub“ der Freizeitaufnahme dieser ach so heiligen Pflanze gewidmet ist die Marihuana-Blume war die beste Zeit, um eifrig zu senden Zuschauer in einen schwindelerregenden Trubel.
Und dahingehend. Ich könnte nicht mehr zustimmen.
Tatsächlich habe ich mich am 20. April entschieden, mich dem Multiversum vollständig hinzugeben. Ich weiß nicht, wann ich mich dazu entschieden habe. Verdammt, ich weiß nicht einmal, ob ich überhaupt entschieden. Die Kultur hat in vielerlei Hinsicht die Entscheidung für mich getroffen. Überall, wo ich hinschaue, tauchen Gespräche über parallele Welten und alternative Zeitlinien auf. Natürlich die Idee, dass unsere unmittelbare Realität nicht unsere ist nur Realität ist an und für sich nichts Neues. Aber wenn das Multiversum jemals seine eigenen „15 Minuten Ruhm“ erleben sollte, würde die derzeitige Allgegenwart dieses Konzepts in den jüngsten Medien darauf hindeuten, dass die Uhr genau jetzt tickt.
Nehmen Alles überall auf einmal, der neue Science-Fiction-Film mit Michelle Yeoh als Evelyn, einer belagerten Waschsalonbesitzerin, die sich einer Steuerprüfung unterzieht und gleichzeitig mit ihren Beziehungen zu ihrem Ehemann und ihrer Tochter zu kämpfen hat. Unter der Regie von The Daniels (Schweizer Armeemann’s Daniel Kwan und Daniel Scheinert), dreht sich der Film hauptsächlich um Evelyns Versuche, die Welt zu retten, nachdem sie herausgefunden hat, dass sie die letzte Hoffnung gegen ein allmächtiges Wesen sein könnte, das zu zerstören droht – ja, Sie haben es erraten, das Multiversum. Herrlich albern mit einer emotional ergreifenden Schlagkraft ist der Film schnell zu einem geworden riesige Erfolgsgeschichte für seinen Distributor A24. Seit der landesweite Start auf begrenzten Leinwänden Anfang dieses Monats hat sich der Film bereits seinen Weg gekämpft die Top 20 der umsatzstärksten Filme des Jahres – was viel aussagt, wenn man bedenkt, wie viele andere Filme auf dieser Liste Superhelden enthalten, Fortsetzungen sind und / oder auf bereits populärem IP basieren.
Aber was die Daniels in ihrem stolz maximalistischen Abenteuer erreichen, funktioniert, weil sie sich das Multiversum vorstellen. Das Multiversum ist nicht nur ein Ort, an dem Evelyn ihr Leben als hochbezahlter Actionstar oder als talentierter Hibachi-Koch leben könnte, sondern auch ein Ort, an dem schlaffe Dildos als Nunchakus verwendet werden können und riesige Alles-Bagels Portale der ewigen Dunkelheit öffnen können. Die wissenschaftlichen Details der Multiversum-Logik des Films zu verstehen, ist schon im nüchternen Zustand eine Meisterleistung, aber es tut mir leid – zuzusehen, wie eine böse Jenny Slate einen kleinen Hund wie eine tödliche Waffe herumschleudert exakt die Art von lächerlichem Bild, für das man töten würde wenn das Essbare trifft.
Der Multiversum-Trend in den Medien ist scheinbar unaufhaltsam, aber je mehr ich mich mit seiner unvermeidlichen Allgegenwart abfinde, desto mehr schätze ich seinen Beitrag zu den heiligen Künsten des Fernsehens und Filmens – nämlich in Kombination mit dem Verstand -verändernde Substanzen, sehr wenige Dinge sind lohnender. Zum Glück gibt es viel, worauf ich mich freuen kann.
In wenigen Wochen wird Disney mit der mit Spannung erwarteten Fortsetzung von den nächsten Großleinwand-Eintrag in sein weitläufiges Marvel Cinematic Universe debütieren Doktor Seltsam. Während der ursprüngliche Film von 2016, der Benedict Cumberbatchs magisch schwingenden Superhelden in die breitere Falte einführte, weit entfernt von meiner Lieblings-MCU-Ursprungsgeschichte ist, ist die kommende Doctor Strange im Multiversum des Wahnsinns entwickelt sich bereits zu einem der erfinderischeren Ausflüge der Franchise. Der Film wird aufgeregt als MCU’s in Rechnung gestellt erster Horrorfilm – und mit Der böse Tod Maestro Sam Raimi kehrt in die Welt der kriminellen Superhelden zurück (nach seinem großen Tobey Maguire-as-Spider Man Trilogie) für diesen Anlass, ist es einfach, darauf zu vertrauen, dass sich definitiv angemessene Schrecken am Horizont abzeichnen. Die jüngsten Trailer haben alle möglichen unterhaltsamen Leckereien gehänselt – riesige einäugige Zyklopen, die Busse durch die Straßen der Stadt werfen, ahnungsvolle Gespräche über wiederkehrende Träume, Elizabeth Olsen, die gegenüber einer anderen Version von sich selbst agiert – aber nichts fühlt sich aufregender an als die grenzenlosen Möglichkeiten, die die Eröffnung bietet des Portals zum Multiversum selbst. In Doktor Seltsamist das Multiversum ein gefährlicher Ort – komplettes und vollkommenes Chaos wird die Folge sein.
Und etwas Ähnliches könnte noch in diesem Jahr in Sicht sein, wenn Sony Pictures Animation die Fortsetzung seines bahnbrechenden Oscar-Gewinners von 2019 herausbringt Spider-Man: In den Spider-Vers. Der erste Film wurde sofort allein aufgrund seiner Hauptfigur als bahnbrechend gefeiert: Der 14-jährige Miles Morales war es der erste Afro-Latino, der den Spidey-Anzug anzieht. Aber was machte den Film zu einer Art kulturellem Moloch, der eine geliebte Pixar-Fortsetzung (Unglaubliches 2), ein Wes-Anderson-Streifen (Insel der Hunde) und eine bahnbrechende Disney-Veröffentlichung (Ralph bricht das Internet) bei den Academy Awards war seine innovative Umsetzung des Multiversums. Wie bei Russische Puppe und Alles überall, Spinnenvers nutzte das Multiversum als heilendes Konzept und erzählte eine überzeugende Geschichte, die sich für Vielfalt einsetzte und gleichzeitig Ideen einer gemeinsamen Identität förderte. Anhänger für Spider-Man: Quer durch den Spider-Vers (Teil Eins) necken Sie ähnliche Erzählstränge in der Zukunft und nutzen Sie jetzt das Multiversum, um Ideen wie Liebe und Willensfreiheit zu erforschen. Und ja, wir sollten auch welche bekommen mehr Spider-Ham (alias Peter Porker).
Also, wie die Marihuana-Geneigten von uns ihre Arbeit aufgeben und sich darauf vorbereiten hochgehoben werden An einen Ort, an den uns kein Flugzeug jemals bringen könnte, muss ich vorschlagen, dass wir diesen heiligsten aller Tage gemeinsam als ideale Gelegenheit nutzen, um tief in das Multiversum einzutauchen. Als Droge wird Weed wegen seiner aufsehenerregenden, welterweiternden Fähigkeiten geliebt. Als hypothetisches Konzept ist das Multiversum ähnlich. Das Multiversum kann alles sein: Es ist gefährlich für Doctor Strange und befreiend für Miles Morales. Es ist emotional heilend für Nadia Vulvokov und weltrettend für Evelyn. Es bietet unendliche Möglichkeiten über unsere Realität und verbessert unser Verständnis der Welt um uns herum – nicht indem es seinen Umfang reduziert und uns davon überzeugt, dass das, was wir sehen, das ist, was da ist, sondern indem es es erheblich erweitert und die etwas schwierigere Idee präsentiert, dass vielleicht wir werden es nie genau wissen.
Aber hat diese Aussicht nicht etwas Tröstliches? In einer Welt, in der was ist bereits Bekanntes scheint so düster, liegt es nicht an alternativen Möglichkeiten zu glauben? Dass diese, allein, ist es nicht alles? „Das Multiversum ist ein Konzept, über das wir erschreckend wenig wissen“, sagt jemand in der Trailer für das Kommende Doktor Seltsam Zeltstange. Nun, wann könnte man sich besser in dieses Loch fallen lassen als am 20.04.? Zünde an und lass los. Gib dich hin. Sie werden es nicht bereuen.