Welche Platte empfiehlst du diese Woche, Robert?
„Die meisten Leute werden Caro Emerald noch kennen, aber Sängerin Caroline van der Leeuw hat dieses Alter Ego losgelassen. Glücklicherweise ist sie zurück und hat diese Woche das Debütalbum ihrer Band The Jordan veröffentlicht: Nirgendwo in der Nähe des Himmels (★★★☆☆, 15 Zahlen).
„The Jordan trat letzten Monat in Noorderslag auf. Es war sehr überraschend, im positiven wie im negativen Sinne. Um mit dem weniger Fröhlichen anzufangen: Der Raum war halb leer. Und das Publikum, das da war, redete laut durch. Das fand ich ziemlich schockierend. Vor zwölf Jahren gewann Van der Leeuw als einer der erfolgreichsten Pophelden dieses Jahrzehnts den Poppreis. Jetzt musste sie hart arbeiten, um öffentliches Interesse zu wecken. Das fand ich eine grausame Feststellung zum holländischen Pop: Wenn man nach zehn Jahren Erfolg etwas anderes probiert, muss man offenbar wieder von vorn anfangen, um überhaupt Aufmerksamkeit zu bekommen.
„Die positive Überraschung war, dass mir die Aufführung sehr gut gefallen hat. Van der Leeuw ist stimmlich so stark. Wenn sie singt, willst du jedem Wort folgen. Zum Beispiel sang sie bei Noorderslag Laufsteg, ein sehr guter Song, über den sich sogar Adele freuen würde: gefühlvoll und eine sehr gute Geschichte. Es sind auch ein paar richtig schlechte Songs drauf Nirgendwo in der Nähe des Himmelswie auch Menno Pot in seiner Rezension schreibt, aber die guten Songs sind sehr gut. Bester verdammter Tag Und Nackt in der Sonne sind einige Höhepunkte dieser Platte; Eigentlich ist es traditioneller Hörpop aus den Achtzigern, aber mit modernen Elementen, wie z. B. saugenden Drums und Bässen aus Dubstep und ein bisschen Trip-Hop. Gut, dass sie Caro Emerald abgeschüttelt hat, denn wenn man zu lange so weitermacht, wird man natürlich zu einer Art Varieté. Van der Leeuw hat mit The Jordan einen neuen Weg eingeschlagen. Nirgendwo in der Nähe des Himmels ist eine eigenständige Platte, sie sieht nach nichts anderem aus und es sind wirklich ihre Songs. Geh und sieh dir sie live an, würde ich sagen.“
Hört sich gut an. Hast du eine zweite Empfehlung?
Meine persönliche Entdeckung der Woche ist ein Rekord von Vusi Mahlasela: Angesicht zu Angesicht (★★★★☆, 14 Zahlen). Die Platte wurde vom Strut-Label veröffentlicht, das viel ältere afrikanische Musik, einschließlich Mahlaselas, neu auflegt. Er wurde die „Stimme Südafrikas“ genannt, weil er während der Apartheid viele Protestlieder schrieb. Das berühmteste ist das Schöne Wenn du wiederkommstüber die Rückkehr von Nelson Mandela aus dem Gefängnis, aber auch über die südafrikanische Kultur.
Mahlasela lernte die funky Jazzband Jive Connection in Schweden kennen. Sie gingen zusammen ins Studio und brachten in ein paar Stunden großartige Musik heraus. Eigentlich sehr intensive, fesselnde, tanzbare südafrikanische Jams. Das war 2002, aber es kommt erst jetzt heraus. Die Aufnahmen wurden poliert und neu abgemischt und es klingt großartig. Man kann seine fantastische Stimme über sehr engem, groovendem Township-Jive hören. Erwarten Sie Protestmusik, beeinflusst vom südafrikanischen Jazz der fünfziger Jahre, gemischt mit Reggae, Funk und dem charakteristischen Chorgesang. Die Chöre hört man, auf den tollen Song Abantu Abangana Buso werden zum Beispiel lustigerweise von den schwedischen Bandmitgliedern von Jive Connection gesungen. Ein besonderes Album. Die Themen sind schwer, aber die Musik ist sehr festlich.‘
Auch das ist diese Woche hörenswert:
Der New Yorker Tenorsaxophonist James Brandon Lewis hat auf seinem neuen Album neue Wege gefunden, sein Spiel zu bereichern Auge von I (★★★★☆, 11 Nummern), schreibt Gijsbert Kamer.
Sunny War singt offen über ihre selbstzerstörerischen Seiten Anarchistisches Evangelium (★★★★☆, 14 Zahlen). Großartige Songs voller Gospel, Bluegrass und Blues, gemischt mit der Unangepasstheit des Punk.