Das Festival dei Due Mondi erleuchtet Spoleto: mehr als 60 Shows in 17 Tagen und über 500 Künstler aus 36 Ländern. So erstellen Sie ein Ad-hoc-Programm

Das traditionelle Abschlusskonzert (10. Juli, 19.30 Uhr auf der Piazza Duomo) hingegen ist dem anvertrautOrchester von Santa Cecilia unter der Regie von Antonio Pappanounter Mitwirkung der Sopranistin Barbara Hannigan, für ein Programm hergestellt in den USA mit Seiten von Samuel Barber und Aaron Copland.

Hannigan, auch als Dirigent, ist der Star des einzigen Spoleto-Opernvorschlags, La Voix Humaine von Poulenc (von Cocteau), in einer Outdoor-Videodesign-Show, in der sie Elle spielt, eine Frau auf dem Höhepunkt des Schmerzes, besessen und abgelehnt, gefangen in einer Welt zwischen Fantasie und Realität. Die kanadische Sängerin spielt auch eine Hauptrolle JumalattaretLiederzyklus komponiert von John Zorn.

Die Stimme der Frauen beim Festival dei Due Mondi

Jazz, Elektronik, Barock und zeitgenössische Klänge verflechten sich im musikalischen Programm, verschönert durch die Stimmen von Stern wie Angelique Kidjodie Portugiesen Mariza (feiert seine ersten 20 Jahre Karriere) und Diana Reeves („Die am meisten bewunderte Jazz-Diva seit der Blütezeit von Ella Fitzgerald und Billie Holiday“ laut New York Times) das Sie treten auf der spektakulären Piazza del Duomo in Spoleto auf.

Sängerin Angélique Kidjo. Foto von Fabrice Mabillot.

Angélique Kidjo definiert durch Wächter als „eine der 100 einflussreichsten Frauen der Welt“, aus Londoner Telegraph als „unangefochtene Königin der afrikanischen Musik“ und seitdem Zeit Als «erste Diva Afrikas» gilt sie für ihr Engagement gegen Diskriminierung und Rassismus als Erbin von Miriam Makeba. Großartige Dolmetscher, die Sie vielleicht an einem Clubtisch neben sich sitzen sehen. Da In den Tagen des glamourösesten Festivals Italiens können Sie in Spoleto Atmosphäre atmen Einzigartig: Die Stadt lebt von Künstlern aus aller Welt, die wie Touristen von der Schönheit der Orte verzaubert sind. Und alles ist gemischt, und sogar die Plätze und Straßen der Altstadt werden zur Bühne.

In Spoleto Touristen, aber nicht zufällig

Zwischen einer Show und der anderen ist ein Besuch der Kathedrale ein Mussdie mit ihrer Fassadeverziert mit Solsternos Mosaik, z zusammen mit den Arkaden des Portikus (1491 von Ambrogio Barocci in Auftrag gegeben) bildet er die Kulisse für die großen Konzerte auf der Piazza del Duomo. Dann rennen wir mit der Agenda in der Hand zum nächsten Termin. Oder Sie erreichen die berühmte Basilika San Salvatore (UNESCO Weltkulturerbe) die Zeugnisse der Römerzeit versammelt, wie Säulen, Basen, Kapitelle und Gesimse. Verpassen Sie nicht die Nationalmuseum des Herzogtums Spoleto (in der Rocca Albornoziana, einer imposanten Festung, die auf dem Gipfel des Colle Sant’Elia steht) die die wichtigsten lombardischen Zeugnisse sammelt.

Im Tanztempo um die Welt reisen

Die Trisha Brown Dance Company in „Astral Converted“. Foto: Samantha Siegel. .

Dann fangen wir wieder mit den Shows an. Für den Tanz, die Fest der zwei Welten erinnert an die vor fünf Jahren verstorbene New Yorker Choreografin Trisha Brown die Auftritte der Trisha Brown Dance Companyim Römischen Theater mit Astral konvertiert / Arbeitstitel (1. und 2. Juli, um 21.30 Uhr) und im Palazzo Collicola, der Gastgeber ist Trisha Brown: In Plain Site (Sonntag, 3. Juli, um 17 Uhr und 19 Uhr) eine Auswahl der Berühmten Frühe Arbeiten von Brown in den 70er Jahren konzipiert und außerhalb der kanonischen Theaterräume aufgeführt.

Ich spiele, singe und schauspielere

Eine Szene aus Le Crocodile trompeur / Didon et Enée der französischen Regisseure Jeanne Candel und Samuel Achache. © Victor Tonelli

Italienisches Debüt für das Musiktheater der französischen Regisseure Jeanne Candel und Samuel Achache, die anwesend sind Le Crocodile Trompeur / Didon et Enée a Mischung aus Shakespeare-Theater und Musikdrama, Mythos und Tragödie, Musik und theatralischer Handlung. Eine „zeitgenössische Farce“, die von der Barockoper ausgeht Dido und Äneas von Henry Purcell, schöpft ausAeneis von Vergil und von Sonette von Shakespeare und verbindet alles mit Bezügen zu Kino und Malerei. Multidisziplinarität ist der Stilcode von Demi-Véronique von Jeanne Candler, Choreografie von Körpern und Noten, inspiriert von Fünfte Symphonie von Gustav Mahler.

Musik und Theater, Gesang und Schauspiel, auch in Ohne Tambour von Samuel Achache, in dem sich die Schauspieler, Sänger und Musiker auf der Bühne in einer in Schutt und Asche gelegten Welt zurechtfinden.

Die Kunst, der Schwerkraft zu trotzen

Ein Moment von „Fugue / Trampoline“, einer der fünf Aufführungen von Yoann Bourgeois. Kredit Pascale Cholette.

Nicht zu vermissen Zaghafte Annäherung an einen Aufhängepunkt. Programm kurzer Werke (von Samstag, 2. Juli bis Sonntag, 3. Juli) Wandershow von Yoann Bourgeois, Tänzer und Choreograf, der Tanz und zeitgenössischen Zirkus verbindet. In den fünf verschiedenen Performances, die an drei verschiedenen Orten aufgeführt werden, fordern die Körper der Künstler die Kräfte der Physik heraus, wie in Fuge / Trampolin, eine kleine Tanzshow-Metapher einer existenziellen Flugbahn entlang einer Treppe, die nirgendwohin führt.

Vorhang auf!

Und das „echte“ Theater? Die Vorfreude ist groß Geschichte der Gewalt von Thomas Ostermeier (Neues Theater Gian Carlo Menotti8. Juli um 21 Uhr, 9. Juli um 19 Uhr, Sonntag, 10. Juli um 15 Uhr), Theateradaption des autobiografischen Romans von Édouard Louis, eine Analyse über Sehnsucht, Emigration und Rassismus.

Von links Christoph Gawenda und Renato Schuch in Thomas Ostermeiers „Geschichte der Gewalt“.

Der „Erzähler“ Davide Enia hingegen bringt seine eigene auf die Bühne Italien-Brasilien 3 zu 2: das legendäre Mundial-Match von 1982, erzählt aus dem Wohnzimmer einer sizilianischen Familie vor dem Fernseher. Allererstes Hybris (7.-10. Juli) von RezzaMastrella (Antonio Rezza und Flavia Mastrella).

Ein Eintauchen in die Metaverse

Antonio Rezza in RezzaMastrellas „Hybris“ (Antonio Rezza und Flavia Mastrella). Foto Annalisa Gonella.

Le Bal de Paris von Blanca Li (vom 24. Juni bis 9. Juli, den ganzen Tag stündlich) ist einer immersive und interaktive Show von Chanel, bei der das Publikum, um in die virtuelle Realität einzutreten, eine spezielle Ausrüstung trägt, die aus Kopfhörern, Visier, Rucksack und Sensoren an Hand- und Fußgelenken besteht, und folgt dann eine halbe Stunde lang den von den Schauspielern angegebenen Wegen. „Ich wollte eine Show kreieren, die es noch nicht gab und die ich mir vor zwanzig Jahren nicht hätte vorstellen können: Das ist es, was mich begeistert“, sagt Blanca Li über ihre Show. virtuelle Realitätdas in Live- und Filmversion die Leone d’Oro-Auswahl in der Sektion „Venice VR Expanded“ von 78 gewann^zu Internationale Filmfestspiele von Venedig.

„Le Bal de Paris“ von Choreografin und Regisseurin Blanca Li.

In Spoleto, Kunst an den Wänden. Und mit einem Klick

Wenn Anselm Kiefer das offizielle Manifest dieser 65 Spoleto-Festivalschlägt die Carla Fendi Foundation vor KÜNSTLICHE ARTECHNOLOGIEProjektion der Vergrößerung von Ermüdungsfragment n. 26 von Daniele Puppi an der Fassade des Caio Melisso Theaters auf der Piazza del Duomo.

Die Erweiterung von „Frammento Fatica n. 26 “von Daniele Puppi an der Fassade des Teatro Caio Melisso-Spazio Carla Fendi auf der Piazza del Duomo in Spoleto.

Auch Fotografie und zeitgenössische Kunst verdienen in Spoleto Zeit:Der Frühling der afrikanischen Frauenim Kloster von San Nicolò, ist die Ausstellung, die die Fotografin Patrizia Bonanzinga den Frauen in Subsahara-Afrika widmet. Fabrizio Plessieiner der großen Vertreter der Videokunst, stellt seine Werke in den Räumen des aus Palazzo Collicola Museum für moderne Kunst, in einer von der Akademie der Schönen Künste Venedig geförderten Einzelausstellung. Die Attolico-Sammlung, die sich auf zeitgenössische Kunst konzentriert, wird in den neuen Ausstellungsräumen des Palazzo Collicola präsentiert.