Dating könnte Sabrina Teitelbaum von Blondshell einfach umbringen.
Auf dem selbstbetitelten Debütalbum der in Los Angeles lebenden Sängerin, das am 7. April erscheint, ist die Liebe ein verlorenes Spiel – und sie ist die Dummkopf, die immer wieder versucht, es zu spielen. Teitelbaum ist nur eines einer Drehtür von Mädchen, die in der trügerisch ohnmächtigen „Kiss City“ um ein erschöpfendes Reservoir an Zuneigung von ihrem Geliebten kämpfen; sie denkt, dass sie diejenige sein wird, die ihn bei „Joiner“ rettet; Sie verliebt sich bei „Sepsis“ absichtlich in Arschlöcher. Über schwappende Gitarrenwellen hinweg, ihre Stimme ein Donnerschlag, der durch die Dunkelheit bricht, fragt sie sich, warum das immer wieder passiert und wer das Spiel manipuliert hat – und wann wird dieser Kreislauf endlich durchbrochen?
„Ich hatte das Gefühl, dass mein Dating-Leben mich umbringen würde“, erzählt Teitelbaum NYLON über Zoom von der gequälten Zeit, als sie die neun offenherzigen Songs des Projekts schrieb. „All diese Dinge würden mich umbringen. Diese Gefühle würden mich umbringen.“
Aber sie taten es nicht. Stattdessen bildeten sie den Anstoß, der sie jetzt als Songwriterin mit scharfer Feder zu größeren Höhen trieb, wobei ihre Songs wie ein roher Infusionstropfen aus ihrem Herzen flossen.
Das Album entstand größtenteils während des Lockdowns, als externe Verkaufsstellen geschlossen wurden und sie gezwungen war, ihre Gefühle auf intimere Weise zu verarbeiten. Sie schrieb Tagebuch und brachte ihre tiefsten Gefühle zu Papier. Damals glaubte sie nicht, dass irgendjemand diese Texte hören würde. „Ich denke, wenn ich darüber nachgedacht hätte [people eventually hearing what] Ich habe geschrieben, vielleicht hätte ich die Dinge nicht so geschrieben, wie ich es getan habe“, sagt sie – eine Erklärung dafür, warum ihre Songs so brennend sind.
Jetzt tourte Teitelbaum mit der neuen Musik im ganzen Land als Vorband für Suki Waterhouse und wurde zu einer beeindruckenden Kraft im Indie-Rock gekrönt – ein Titel, der immer mehr Fuß fasst, je länger man mit ihrem Debütalbum verbringt. Unten spricht sie mit NYLON über das Schreiben der Platte, das Verlernen giftiger Ideen über Dating und ihre Reise zum Songwriting.
Eine Sache, die mir auf dem Album wirklich aufgefallen ist, ist, dass Dating wirklich düster klingt. War es beim Schreiben wirklich so schlimm?
Es war. Alles, was ich schreibe, ist super wörtlich, und ich denke, es gab so viel Heilung, dass ich tun musste, indem ich all diese Songs schrieb und sagte: „Es ist so schlimm und es fühlt sich so intensiv an.“ „Sepsis“ ist mein Lieblingssong auf dem Album, weil es sich einfach so anfühlt, als ginge es darum, worum es bei allem geht. Es fasst alles wirklich gut zusammen, und ich glaube, ich hatte das Gefühl, dass mein Dating-Leben mich umbringen würde, all diese Dinge würden mich umbringen, diese Gefühle würden mich umbringen. Und in der Lage zu sein, das tatsächlich zu sagen und zu sagen: „Es ist so schlimm. Es ist so bedauerlich“, und es nicht zu verwässern, fühlte sich für mich wirklich heilend an.
Ein wiederkehrendes Thema in der gesamten Platte ist, wie du darüber sprichst, dass du dich zu Männern hingezogen fühlst, von denen wir wissen, dass sie nicht gut für uns sind. Ich höre es auf „Sepsis“, „Kiss City“ und „Veronica Mars“. Sie haben diese Zeile: „Logan ist ein Arsch und ich lerne, dass das heiß ist.“
Ja. Ich denke, es ist nur diese Idee, jemanden zu finden, der nicht verfügbar ist, weil Sie vielleicht selbst nicht wirklich nach einer echten Beziehung suchen. Für mich kann ich zurückblicken und sagen: „Nun, ich wollte offensichtlich keine Beziehung, weil ich nach Arschlöchern gesucht habe.“ Aber damals dachte ich nur: „Warum passiert das immer wieder? Das ist so frustrierend. Warum stecke ich in diesem Muster fest?“ Es tauchte immer wieder auf, weil es mich so sehr beeinflusste, deshalb haben so viele der Songs dieses Thema.
Ich hatte auch Lust [it was] etwas, das mir von der Popkultur, Fernsehsendungen, Filmen, Liedern und all diesen Dingen beigebracht wurde. Ich wurde 1997 geboren und bin mit Y2K-CW-Shows und was auch immer aufgewachsen, wo es eine sehr klare Botschaft gibt, dass Menschen, die nicht nett sind, attraktiv sind.
Jetzt schwingt es bei einer ganzen Generation von Frauen mit, die mit dieser Botschaft aufgewachsen sind, und wir alle verlernen sie gemeinsam.
Weil es keine intellektuelle Sache ist, wenn Sie sagen: „Ich habe die Entscheidung getroffen, das zu suchen.“ Sie tun es einfach wegen der unterschwelligen Botschaften, die Sie erhalten. Und das ist so nervig.
Hast du das Gefühl, dass dir das Schreiben der Songs beim Verlernen geholfen hat?
Ich denke, wenn ich nicht auf dem Weg dorthin gewesen wäre, hätte ich nicht darüber geschrieben. Das war die ultimative Konfrontationstherapie, bei der ich jedem all diese Dinge erzählen musste, die mir durch den Kopf gingen, indem ich diese Songs veröffentlichte. Sogar dieser Teil davon, nicht nur das Schreiben, sondern der Prozess der eigentlichen Veröffentlichung der Musik, war in gewisser Weise auch hilfreich, wie: „Okay, jetzt besitze ich diese Dinge auch. Es ist mir nicht mehr peinlich, und jeder hat mich schon sagen hören.“
Wie ist das Dating-Leben jetzt?
Sehr solide und stabil und glücklich. Zum allerersten Mal.
War das ein fruchtbarer Ort für Sie kreativ?
Nun, ich schreibe, aber ich denke, als ich dieses Album schrieb, wurde alles in Dating kanalisiert. Bei dem Dating-Zeug, über das ich schreibe, geht es eigentlich nicht nur um das Dating, es geht um all das Zeug darunter. Wenn ich jetzt schreibe, muss ich mich nicht dahinter verstecken, also versuche ich auch über die eigentlichen Dinge zu schreiben.
Wie hast du mit dem Songwriting angefangen?
Ich war als Kind wirklich musikbegeistert. Wir waren keine musikalische Familie, aber mein Vater mochte Musik sehr, und so hörte ich viele Sachen, die er hörte, und er stand auf Rock und hatte einen ziemlich coolen Geschmack, also glaube ich, dass ich mich in Rock als verliebt habe ein Kind. Dann war mein Instinkt: „Ich bin so besessen von diesen Songs. Warum schreibe ich nicht mein eigenes?“ Weil ich verstand, dass es das Konzept des Songwritings gab. Also fing ich an, als ich ziemlich jung war.
„Jetzt besitze ich diese Dinger auch. Es ist mir nicht mehr peinlich, und jeder hat mich schon sagen hören.“
Welche der Bands, die Ihr Vater hörte, haben Sie beeinflusst?
Die erste Band, in die ich mich verliebte, waren The Rolling Stones, und ich denke, die Leute denken an ihre größeren Rocksongs, wenn sie darüber sprechen, aber ich mochte viele der eher balladenhaften Songs, die sie haben, wirklich, weil sie sich emotional anfühlten. Das kann man in den Gitarrentönen und den Gitarrenparts und den Texten hören, aber es hatte auch immer noch diese Attitüde, die ich wollte. Ich denke, die Art und Weise, wie Mick Jagger singt und auftritt und alles, ich wusste nicht, was es war. Ich dachte nur: „Da ist etwas, das ich will.“ Ich denke, es war Vertrauen. Aber als ich zuhörte, hatte ich das Gefühl, dass es mir ein bisschen davon gab, wenn ich in der Schule herumlief oder was auch immer und meinen iPod dabei hatte.
Hörst du diesen Einfluss in der Musik, die du jetzt machst?
Ja. Ich habe lange nicht. Es war verwirrend, weil ich dachte: „Hier ist alles, was mich dazu gebracht hat, mich in Musik zu verlieben, und hier ist, was ich mache, und es ergibt keinen Sinn.“ Dann denke ich, dass viele der Reifung als Musiker versucht haben, herauszufinden, wie man diese Lücke schließen kann. Ich kann es jetzt hören, weil ich das Gefühl habe, dass mehr in den Gitarrenparts steckt und mehr in den Melodien und solchen Sachen. Ich denke, bei diesem Album war es mir wichtig, dass es nicht so sauber sein muss. Die Harmonien, ich muss mich nicht hinsetzen und die Mathematik von allem herausfinden. Ich werde einfach singen, was sich richtig und gut anhört.