Berühmt werden dank "Es war die Hand Gottes"Im Fernsehen spielt sie zwei sehr unterschiedliche Frauen, die Ehefrau von General Dalla Chiesa und die Ex-Frau von Vincenzo Malinconico, einer Figur aus den Büchern von Diego De Silva

Aber die Schönheit ihrer Arbeit und des Lebens im Allgemeinen, sagt Teresa Saponangelo, liegt gerade in der ständigen Veränderung von Situationen und Erfahrungen. Die Möglichkeit zu surfen und zu versuchen, auf dem Wellenkamm zu bleiben. Und wenn Sie manchmal ins Wasser rutschen, macht nichts. Wer hat gesagt, dass man sich immer stabil fühlen muss?

Erzählen Sie uns von Ihren letzten Rollen. Wer ist Nives?
Er ist eine Figur, die ich dank der Bücher lieben gelernt habe DeSilva. Ironische Bücher, sehr männlich, die uns von der Schwierigkeit erzählen, die richtige Person zu finden und eine Beziehung zu führen. Sie helfen, leicht zu reflektieren, und die Fiktion hat diese Figur beibehalten. Nives ist ein sehr kompetenter, auch strenger Psychotherapeut. Ich habe mehrere gekannt, ich habe sie oft als starr und wertend empfunden. Nives kämpft jedoch darum, die Verhaltensweisen, die sie ihren Patienten vorschlägt, auf sich selbst anzuwenden. Sie lebt von Widersprüchen, und das ist sehr menschlich. Sie versucht, ihren Ex-Mann zurückzugewinnen und freundet sich in der Zwischenzeit mit jemand anderem an. Dann bereut er, er möchte zurück, er erkennt, dass seine Bindung zu Vincenzo niemals reißen wird. Es passiert oft bei ehemaligen Paaren, besonders wenn sie Kinder haben. Es bleibt immer ein Faden, und das kann ich bezeugen. Ich bin seit einiger Zeit getrennt, habe aber ein friedliches Verhältnis zum Vater meines Sohnes.

Teresa Saponangelo: „Ich bin sehr romantisch“

Und Dora Fabbo, die erste Frau von General Dalla Chiesa?
Komplett anders. Eine kultivierte Frau mit einem Abschluss, die sich entschieden hat, sich ihrem Mann und ihren Kindern zu widmen, und es nie bereut hat. Eine Person, die süß in ihrer Art und fest im Glauben ist.

Welcher der beiden fühlst du dich am nächsten?
Nach Nives. Emotional bin ich ein labiler Mensch, immer in Bewegung, immer verliebt in die Liebe, immer sehr romantisch. Stabilität ist Charaktersache, an sich kein Modell. Ich glaube nicht, dass man Paare so lange beneiden muss. Vielleicht ist der Joint der richtige, aber sie sind nicht sehr leidenschaftlich, nicht sehr neugierig, unbeweglich. Es gibt so viele Komponenten, die ein Paar zum Laufen bringen oder nicht. Wenn es nicht weitergeht, machen Sie sich keine Vorwürfe.

Er sagte, er fühle sich immer in Bewegung. Warum so viel Unruhe?
Ich bin neugierig auf das Leben, ich bin in Bewegung in den Zuneigungen, in den Beziehungen. Ich mische gerne alte Freunde mit neuen Bekannten, da kann etwas Interessantes dabei herauskommen. Ich entdecke gerne neue Welten, ich betrachte Arbeit und Leben als ständige Bereicherung, und diese Spannung bestimmt meine Entscheidungen. Wenn es kein persönliches Wachstum gibt, bin ich nicht daran interessiert, an einem Projekt teilzunehmen. Wenn ich zum Beispiel einen Maler spiele, kann ich in engen Kontakt mit der Kunst kommen, mit Menschen, die damit leben und ihre Erfahrungen erzählen können. Wenn Sie in sich verschlossen bleiben und nur mit Ihrem eigenen Garten zufrieden sind, was nützt Ihnen das? Das passiert auch Schauspielern.

Wirklich? In einem Werk wie Ihrem sollten die Kontaminationen zwischen den Welten kontinuierlich sein.
Dies ist nicht immer der Fall. Wenn Sie sich in Ihrer Komfortzone sicher fühlen, möchten Sie sie nicht verlassen. Auch Kunst kann ersticken, wenn sie nicht mit neuen Energien gefüttert wird.

Sie haben viel Energie: Wie wechseln Sie Theater, Kino, Fernsehen ab?
Dies sind Erfahrungen, die parallel verlaufen müssen, und es ist schön, von einem zum anderen zu gehen. Ich würde das Theater nie aufgeben, das wichtige Frauenrollen bietet und einen längeren Zeitrahmen hat. Für mich ist auch die Tour, die verbindet, von großem Wert. Und die Beziehung zum Publikum, die jeden Abend anders ist, wodurch Sie sich immer verbessern können.

Aber der Erfolg stellte sich ein Es war die Hand Gottes. Warum haben Sie den Film von Paolo Sorrentino als Wendepunkt definiert?
Ein so wichtiger Arthouse-Film, der auf der ganzen Welt gesehen wird, mit einer intensiven Rolle, stellt eine einzigartige Gelegenheit dar. Ich bin neugieriger auf meine Arbeit geworden, die Vorschläge haben zugenommen, auch im Ausland. Mein Leben wurde nicht auf den Kopf gestellt, aber ich habe die Bestätigung für den eingeschlagenen Weg bekommen.

Teresa Saponangelo: „Ich verpflichte mich dem Singen“

Wann hat diese Reise begonnen?
Mit 15, mit Theaterkurs. Ich muss meiner Italienischlehrerin danken, die uns nachmittags ins Kino und abends ins Theater mitgenommen hat: Truffauts Filme, Lindsay Kemps Shows haben wir immer nach der Schule gesehen, weil sie es so mochte. Auch die Tatsache, dass mein Haus in Neapel neben dem Politeama-Theater lag, das ein schönes Programm hatte, beeinflusste mich. Ich habe Albertazzi, Branciaroli, Melato gesehen, ich erinnere mich Die Katze Cinderella mit Beppe Barra.

Und das Kino?
Ein Fall. Ich nahm am Gesangsunterricht teil und eines Tages sagte mir der Lehrer, dass sie für einen Film von Mario Martone vorsprechen würden. Er hat sich geirrt, es war Stefano Incerti, mit dem er sein Debüt gab Der Prüfer. Ich habe drei Vorsprechen gemacht und sie haben mich genommen.

Singst du noch?
Mehr als alles andere studieren. Bis vor ein paar Monaten besuchte ich einen Volkslied-Workshop, aus Leidenschaft und um meine Stimme zu trainieren. Ich singe nicht wie Serena Rossi, die sehr gut ist, aber ich arbeite hart. Wie Antonio Capuano, Sorrentinos Lehrer, sagt, muss ein guter Schauspieler singen können.

Er hatte auch einige Rückschläge, wie die „Ablehnung“ für The Young Pope. Wie haben Sie es erlebt?
Wissen Sie, wie viele ein Schauspieler im Laufe seiner Karriere nicht bekommt? Eine Unendlichkeit. Ich bin nicht zusammengebrochen Der junge Papst, obwohl ich mir eine Auslandserfahrung gewünscht hätte. Ich hatte nie Momente tiefer Verzweiflung für den Beruf. Ich habe jedoch sehr gelitten, als ich als Mädchen weder an der Akademie für Schauspielkunst noch am Piccolo in Mailand aufgenommen wurde. Es schien mir, dass der Besuch einer der beiden Schulen der einzige Weg war, diese Welt zu betreten. So ist es nicht gekommen. Ich habe meine Ausbildung nach Qualitätsworkshops wiedererlangt. Und ich hatte magische Begegnungen mit Menschen, die an mich geglaubt haben: Antonio Capuano und Gianluca Greco, ein Regisseur, der mich mit Rubini, Soldini und Virzì in Kontakt gebracht hat. Was Paolo Sorrentino angeht, wir trafen uns am Set von Prüferdann verloren wir uns aus den Augen, aber ein roter Faden blieb, auch dank Antonio Capuano.

Teresa Saponangelo: „Jetzt ist Rom aus“

Sie wurde in Taranto geboren, verließ sie aber im Alter von zwei Jahren nach Neapel. Haben Sie noch eine Verbindung zu Apulien?
Klar, sehr stark. Bis letztes Jahr verbrachten wir den Sommer in einem wunderschönen Haus im Salento. Als ich in der Schule war, verbrachte ich vier Monate mit meinem Bruder. Da waren unsere Großeltern väterlicherseits, die uns zumindest im Sommer bei sich haben wollten, da wir nach dem Tod unseres Vaters nach Neapel gezogen waren.

Und wie lief es in Neapel?
Wir wohnten im Herzen der Stadt, hinter der Piazza Plebiscito, in einer eleganten und beliebten Gegend. Ich ging jetzt zwei Monate zurück, als wir mit dem Teatro Stabile die inszenierten Trüffel von Molière, und ich fand die gleiche Atmosphäre. Mit 19 bin ich nach Rom gezogen, es hat mich sehr angezogen und ich habe in den ersten Jahren gut gelebt. Jetzt ist die Stadt abgeschaltet, misshandelt, und die Situation der Theater ist dramatisch: Das Elysée ist geschlossen, die argentinische Polizeiwache, Indien ist nicht mehr auf dem gleichen Niveau wie damals, als Mario Martone dort war.