Barbara Hannigan, Sopranistin und Dirigentin: «Es ist Zeit für die Mädchen»

SDer 10. Oktober wird ein „ganz besonderer“ Moment sein in Mailand, bei Quartettgesellschaft. Und wenn er es sagt Barbara Hannigan Du musst ihr glauben: Als einzige Sopranistin der Welt, die singt, während sie das Orchester dirigiert (und das tun übrigens nur zwei andere jemals, die Altistin Nathalie Stutzmann und der Tenor José Cura), weiß sie auf jeden Fall um besondere Momente… «Es ist mein letzter Auftritt mit ihm Emerson: Ein paar Tage später werden sie ihre Abschiedskonzerte in New York geben und dann werden sie sich nach 47 Jahren auflösen“, sagt sie, entspannt auf dem Podium wie auf der Bühne, in der Gestalt von Alban Bergs Lulu wie in denen von Mozarts Donna Anna und von Debussys Mélisande.

Lachen und harte Arbeit

Eine lange und glorreiche Geschichte, die des Emerson String Quartet, an der auch Hannigan teilnahm: „Unsere ersten Konzerte fanden 2015 statt und ich denke, ich kann sagen, dass wir uns in der Art und Weise, wie wir Musik machen wollten, sehr „zu Hause“ gefühlt haben. Viel Lachen, gepaart mit viel harter Arbeit! Es war eine große Ehre. Die glückliche Zusammenarbeit wird mit einem neu erschienenen Album „verewigt“: Unendliche Reisedas die kombiniert Quartett N. 2 von Arnold Schönberg bis hin zu Kreationen von Paul Hindemith, Alban Berg und anderen Ewiger Chanson von Ernest Chausson.

„Verschiedene Hüte“

Nach der Mailänder Bühne wird der Künstler beginnen, seine „beiden Seelen“ wieder zu versöhnen. „Ich habe gerade meine Saison mit der Leitung zweier Programme begonnen, die ich für das London Symphony Orchestra erstellt habe. Und der Herbst wird arbeitsreich sein Dirigent in Paris, Göteborg, Kopenhagen und den Vereinigten Staaten sowie einige besondere Veranstaltungen – als Sänger – in Italien, Frankreich, Holland und New York, um den 70. Geburtstag des Jazzmusikers und Komponisten John Zorn zu feiern. Also… ich werde auf jeden Fall andere Hüte tragen!“

Aber was hat sie 2011 dazu bewogen, auf dem Podium zu stehen? «Das Dirigieren begann als Entdeckungsreise und ist es für mich immer noch, mehr als zehn Jahre nach meinem Debüt am Théâtre du Châtelet in Paris. Es ist eine Möglichkeit, meine Beziehung zur Musik zu vertiefen und der Musik und dem Publikum auf eine andere Art und Weise als nur durch Singen zu dienen. Ich finde, dass die kontinuierliche Investition in beide Fähigkeiten sehr lohnend ist.“

Unverkennbare Gesten

Wie haben Sie die unverwechselbare Art der Führung (anmutige, aber entschlossene Gesten, ohne Taktstock, „Sprechen“ mit dem ganzen Körper) erreicht? «Vielen Dank natürlich an einige wundervolle Mentoren, und mit Mentoren meine ich nicht nur Dirigenten … Ich hatte das Glück, seit meiner Kindheit leuchtende Führer zu finden, die mir beigebracht haben, meine Leidenschaft und Freude für die Musik zu feiern und die Energie darauf zu lenken unermüdliche Arbeit und Disziplin. Ich lasse mich von allen Formen des kreativen Ausdrucks sowie nichtmusikalischen Quellen inspirieren. Die wohl wichtigsten Anregungen kommen mir aus der Natur: Ich bin weit weg vom Stadtleben aufgewachsen und die Landschaft und das Meer sind für mich eine Quelle der Inspiration.“

Wie nennen Sie heute „Zuhause“? «Ich komme ursprünglich aus einem Dorf namens Waverley, Nova Scotia, aber ich habe es verlassen, als ich 17 war, und jetzt bin ich 52: Ich kann nicht sagen, dass es sich hier wie zu Hause anfühlt. Ich habe zwanzig Jahre in Holland verbracht, was sehr prägend war, und seit 2015 lebe ich in Frankreich, wo ich von der Musikszene willkommen geheißen wurde … Nun, „Zuhause“ ist im Wesentlichen mein Zuhause im Finistère, in der Bretagne, und sogar einfach 48 Stunden reichen zum Aufladen. Aber da ich in der Musik lebe, bin ich überall in meiner Umgebung glücklich, sei es Paris oder Reykjavik, New York oder Mailand.“

Pionier aus Leidenschaft

Es gilt als eines Wegbereiter, ein Pionier. Was war die treibende Kraft? «Ich würde sagen: Leidenschaft und Neugier». Und die schwierigsten Herausforderungen? „Die Zeit und Energie aufzubringen, um sich wirklich gut vorzubereiten: eine Herausforderung für jeden Musiker (um einen Eindruck von der Intensität der Vorbereitung zu bekommen, schauen Sie einfach Es ist presque au bout du mondeder von seinem Partner Mathieu Amalric gedrehte Kurzfilm, Hrsg). Wir haben einen hohen Standard, der normalerweise schon in der Kindheit festgelegt wird (die meisten klassischen Musiker beginnen ihr Studium, bevor sie zehn Jahre alt werden), und wir müssen ein Gleichgewicht zwischen Ruhe, Anstrengung und der Wahrung der Freude am Musizieren finden.“

Meditation & Natur

Und wie gelingt Ihnen diese Balance? Geht es darum, auf dem Boden zu bleiben? «Ich habe Meditation praktiziert, ich versuche fit und gesund zu bleiben. Ich bin aufs Land gezogen, die grüne Natur hat zu der Ruhe beigetragen, die ich brauchte. Und ich habe auch drei Katzen …“

„GleichgewichtNicht umsonst heißt so auch die von ihm ins Leben gerufene Nachhilfeinitiative für junge Musiker (allerdings mit Berufserfahrung), die Workshops und Auftrittsmöglichkeiten anbietet. «Im Jahr 2017 hatte ich das Gefühl, an einem Punkt angelangt zu sein, an dem ich etwas bewirken konnte. Ich hatte sowohl das Netzwerk an Orchestern und Kollegen, die Erfahrung von 25 Jahren in der Musikindustrie als auch die finanziellen Mittel, um die Sache auf den Weg zu bringen! Also… es war der richtige Zeitpunkt!“

„Es lebe die Kinder“

Erkennen Sie beim Zusammensein mit den neuen Generationen etwas Neues in der Welt der Musik in Bezug auf die Stärkung der Frau? „Ich habe in den letzten Jahren sicherlich viel von ihnen gelernt und hoffe sogar, einige Erkenntnisse über sie zu gewinnen.“ Ich sehe viele inspirierende junge Frauen in allen Bereichen: Sie bekommen Möglichkeiten, die es in der Vergangenheit vielleicht nicht gab … Ich liebe es besonders, wenn Kinder bei meinen Konzerten sind, denn wenn ein Kind einen Dirigenten sieht, denken sie, das sei normal. Bis ich alt genug war, habe ich kaum Frauen auf dem Podium gesehen.

Zukünftige Herausforderungen

Wird es in Zukunft neue Herausforderungen geben? «Bestimmt! Allein in dieser Saison habe ich vier oder fünf Weltpremieren, und es kommen immer neue Angebote oder Ideen in meinem Herzen, die danach schreien, erkundet zu werden.“

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