Die arme Amy Winehouse, die Sängerin, deren kurze, steile Karriere in einem neuen Spielfilm gefeiert wird. Der Trailer zu Zurück zu Schwarzunter der Regie von Sam Taylor-Johnson, erschien Anfang dieser Woche mit der Schauspielerin Marisa Abela (bekannt aus Industrie) übernimmt die Rolle von Camdens eigener Maria Callas.
Winehouse, der 2011 an einer Alkoholvergiftung starb, hat den Filmemachern reichhaltiges Material geliefert. Taylor-Johnsons Film folgt zwei Dokumentarfilmen über die Sängerin, darunter Amy, unter der Regie von Asif Kapadia, der ihre Sucht nach Ruhm, giftigen Männern und Stimulanzien dokumentierte und für zahlreiche Preise nominiert wurde. Dass wir uns weiterhin mit dem Leichnam der Winehouse-Tragödie auseinandersetzen, ist angesichts ihrer Jugend, ihres Talents und ihrer erstaunlichen Persönlichkeit vielleicht unvermeidlich. Aber es macht es nicht weniger traurig.
Taylor-Johnson hat ihren Beitrag mit ihrer gemeinsamen kreativen „DNA“ gerechtfertigt. „Meine Verbindung zu Amy begann, als ich das College verließ und im kreativ vielfältigen Londoner Stadtteil Camden herumhing“, sagte sie in einer Erklärung. „Ich sah sie zum ersten Mal bei einer Talentshow im Ronnie Scott’s Jazz Club in Soho auftreten und es war sofort klar, dass sie nicht nur ‚Talent‘ war. . . Sie war genial.“
Genie wird oft als Grund für künstlerisches Nachdenken angeführt – und Künstler, die Künstler aufführen, sind seit langem ein Problem der Preisjury. In den letzten Jahren haben wir Rami Malek als Freddie Mercury und Taron Egerton als Elton gesehen. Marion Cotillard gewann einen Oscar für die Rolle der Édith Piaf, und Bradley Cooper strebt nun nach Anerkennung für seine Rolle als Leonard Bernstein Maestro, sein selbst geschriebener, produzierter und inszenierter Film. Cooper verbrachte sechs Jahre damit, Bernstein und seine hyperaktive Dirigierweise nachzuahmen. Ich lese scheinbar ironiefrei Interview dass Abelas Gesangstrainerin sie „wie eine Athletin“ trainiert habe, um sich in Winehouses honigsüßen Gesang und seine von Drogen abgemagerte Gestalt einzuleben.
Ich habe nichts gegen ein Biopic. Ich habe einfach noch nie einen Film gesehen, der nicht von einem Dokumentarfilm zum gleichen Thema völlig übertroffen wurde. Alle Bemühungen, die Cooper währenddessen unternommen hat Maestro Machen Sie einen erbärmlichen Ersatz für die 90-minütige Folge der BBC Omnibusleider nicht mehr auf iPlayer verfügbar, in dem Bernstein eine Gesamtaufnahme seines Musicals von 1957 dirigiert West Side Story, zum ersten Mal im Jahr 1984. Wir sehen, wie Stars, darunter José Carreras und Dame Kiri Te Kanawa, seinen präzisen, anspruchsvollen und manchmal erschreckenden Anweisungen folgen. Bernstein ist abwechselnd charmant, witzig und verärgert, und der Film ist von einer solchen nervösen Anspannung aufgeladen, dass sogar Hitchcock sich Notizen machen könnte.
Maestro, ein schlaffer Spaziergang durch das unkonventionelle Privatleben des Dirigenten, bietet weniger emotionales Verständnis für Bernsteins Prozess und Vorstellungskraft, als der Dokumentarfilm in einer Note einfängt. Ebenso wird viel Wert auf Abelas Engagement gelegt, Winehouses Gesang nachzuahmen, aber ohne das Timbre von Winehouses Erfahrung ist es eine weitere Karaoke-Show.
Biopics sind ein unvermeidliches Merkmal einer Welt, in der geistiges Eigentum wertvoller ist als originelle kreative Gedanken. Warum sollte man sich die Mühe machen, eine Geschichte zu erfinden, wenn man eine Geschichte, die bereits ausführlich nacherzählt wurde, einfach neu verkleiden kann? Diese Woche haben wir auch das Gespenst der Auferstehung von George Michael gesehen: Der 2016 verstorbene Sänger wird im nächsten Jahr wieder „öffentliche Live-Auftritte“ geben, wie aus den von seinem Nachlass im Companies House eingereichten Unterlagen hervorgeht.
Zu seinen Lebzeiten war Michael aufs Schärfste davor zurückgeschreckt, seinen Backkatalog auszubeuten oder weiter zu monetarisieren: Versuche, ein Jukebox-Musical oder Dokumentarfilme über seine Karriere zu drehen, scheiterten jahrelang vor seinem Tod. Man geht davon aus, dass der Live-Auftritt wie bei der Abba-Show in Form eines Hologramms stattfinden wird Reise. Aber ohne Michaels tatsächliche Beteiligung, wie bei Björn, Benny und den Damen, hat man das Gefühl, dass die Erfahrung hohl klingen wird.
Winehouse ist eine fesselnde Geschichte, denn die Erinnerung an ihr trauriges Leben ist noch immer lebendig. Und ehrlich gesagt, nachdem ich den Trailer mehr als einmal gesehen habe, empört und fasziniert die Exhumierung ihrer Geschichte zugleich.
Ich vermute, dass der Grund, warum wir immer wieder auf die Winehouse-Geschichte zurückkommen, eine umfassendere Geschichte über die öffentliche Schuld an ihrem frühen Tod erzählt. Gerade als wir die Geschichte von Prinzessin Diana immer wieder aufs Neue Revue passieren lassen, scheint es ein unausgesprochenes kollektives Verständnis zu geben, dass die beiden Frauen vielleicht noch am Leben wären, wenn es nicht für jedes grässliche Mikrodetail ihrer Existenz ein Publikum gegeben hätte.
Jüngste Nacherzählungen von Winehouses Geschichte haben ihren Tod im Alter von 27 Jahren auf einen ganz konkreten Grund zurückgeführt: Sie wurde von eigennützigen Menschen manipuliert, sie war das Opfer einer schlechten Erziehung, sie war zu eigensinnig und eigensinnig, um geholfen zu werden. Diese Erzählungen haben uns vielleicht beruhigt: Ihr Tod war nicht unsere Schuld. Die Frau, die von den Paparazzi so unerbittlich verfolgt wurde, dass sie eine einstweilige Verfügung erwirkte, die es „unbekannten Personen“ verbot, sie zu fotografieren, war in Wirklichkeit das Opfer ihres eigenen fatalistischen Geistes.
Der Winehouse-Film wurde vom Amy Winehouse-Anwesen, der Universal Music Group und Sony Music Publishing unterstützt, was zweifellos die Kassen aller aufbessern wird. Es wurde auch von ihren Freunden begrüßt, wie zum Beispiel dem Produzenten Mark Ronson, der, obwohl er nicht an der Produktion beteiligt war, das Drehbuch las und sagte, es erinnere ihn an ihren Humor: „Es hat wirklich gut geklappt.“
Viele Menschen fühlen sich dem Erbe von Winehouse verbunden, aber man wird das Gefühl nicht los, dass seine Existenz uns alle belastet. Ihre Karriere, die ihren Höhepunkt parallel zu einer der schlimmsten Perioden der Einmischung der britischen Presse erreichte, verstärkte ihre Verletzlichkeit als junge, untergebildete Frau (mit 16 brach sie die Schule ab). Zurück zu Schwarz wird diese Leidenschaften noch einmal neu entfachen.
Amy Winehouse sollte mit ihren 40 Jahren immer noch singen und ihr Genie bis heute ausleben. Entlastet ein Biopic diese Gefühle oder verschlimmert es unsere Scham noch mehr?
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