Mark, wir werden nicht über den Serientipp der Woche sprechen, hast du gesagt.
„Normalerweise diskutieren wir nicht über enttäuschende Serien, sondern darüber All das Licht, das wir nicht sehen können (Netflix) Ich mache eine Ausnahme. Diese vierteilige Miniserie basiert auf einem großen Bestseller von Anthony Doerr, der vor etwa zehn Jahren erschien. Das Buch regte offenbar die Fantasie an, denn weltweit wurden 15 Millionen Exemplare verkauft.
Die Geschichte dreht sich um zwei Hauptfiguren: Marie-Laure, ein blindes französisches Mädchen, das gegen Ende des Krieges mit dem Widerstand in Kontakt kommt, und einen deutschen Jungen, Werner, der Teil einer Art Nazi-Ermittlungsdienst ist, der fahndet wegen illegaler Radiosendungen. Marie-Laure macht Radiosendungen, die Botschaften an die Alliierten weiterleiten, Werner wird als humaner Soldat dargestellt, der von der deutschen Armee zum Kampf gezwungen wird.
Das Buch ist ein philosophischer Roman über die Sinne und das Radio vor dem Hintergrund des Zweiten Weltkriegs, doch das war den Serienmachern offenbar zu subtil und literarisch. Sie beschlossen, daraus eine Hardcore-Actionserie zu machen. Es ist, als ob Netflix gedacht hätte: Das ist unser Prestigeprojekt. Lassen Sie uns Menschen jeden Alters auf der ganzen Welt in möglichst schwarzen und weißen Worten erklären, worum es im Zweiten Weltkrieg ging und welche Arten von Nazis es gab.
Es funktioniert überhaupt nicht. Als Serienzuschauer, der das Buch nicht gelesen hat, fragt man sich, was zum Teufel man sich da ansieht. Es weist alle Merkmale eines prestigeträchtigen Netflix-Blockbusters zum Jahresende auf, nur dass es ein totaler Fehlschlag ist. Das ist seltsam, denn es gab Geld, einen erfahrenen Regisseur, einen Drehbuchautor und gute Schauspieler (wie Mark Ruffalo und Hugh Laurie), und doch passt es überhaupt nicht zusammen. Der einzige Lichtblick war Aria Mia Loberti, die Marie-Laure spielt. Er hat etwas Besseres verdient.‘
Uff. Was lohnt sich diese Woche zu tun?
„Die zweite Staffel von Willkommen in Wrexham. In dieser Disney Plus-Dokumentarserie geht es um den walisischen Fußballverein Wrexham AFC, der vor drei Jahren von den Schauspielern Rob McElhenney und Ryan Reynolds gekauft wurde.
In der ersten Saison haben wir verfolgt, wie diese beiden Hollywood-Typen Eigentümer eines leistungsschwachen Vereins wurden, der in einer sehr niedrigen Liga spielte. Da es mit dem Aufstieg einfach nicht geklappt hat, dreht sich die zweite Staffel um dasselbe Thema. Diese Fußballsaison ist nun ebenfalls zu Ende, sodass wir bereits wissen, ob Wrexham den Aufstieg geschafft hat. Aber wenn Sie nachschauen würden, würde ich das noch nicht nachschlagen.
Der Charme der kleinen Stadt in Wales, in der der Fußballverein wirklich das Herz der Gemeinschaft ist, gegenüber den sympathischen Filmstars, die zudem nicht wissen, in welcher Welt sie gelandet sind, funktioniert auch in der zweiten Staffel sehr gut. Darüber hinaus werden die Folgen der ersten Staffel reflektiert. In dem Moment, in dem man anfängt, eine Serie aus etwas zu machen, das am Rande der Fußballwelt steht, ändert sich natürlich die gesamte Dynamik. Wrexham AFC hat durch die Serie eine internationale Fangemeinde gewonnen, mit Anhängern, die die Aufstellung kennen und alle ein Wrexham-Trikot wollen.
Insofern ist es eine Art Fußballmärchen, aber man muss sich selbst promoten. Das kann man nicht manipulieren, egal wie viele Kameras man darum herum aufstellt. Diese angenehme Spannung macht die neue Staffel sehr angenehm anzusehen. Willkommen in Wrexham ist Wohlfühlfernsehen, vor allem, wenn die Nachrichten über das große Geld im modernen Fußball einen zynisch machen.“