„Mir werden keine Sachen angeboten, bei denen es nur um Beziehungen, Familie und Liebe geht. Es ist wie ‚Es geht um eine Familie.‘ ‚Okay, und sprechen da irgendwelche Tiere drin?'“
Es fühlt sich an, als würden einige Schauspieler direkt in einen von zwei Eimern fallen: diejenigen, die großartig in Comedy sind, und diejenigen, deren schauspielerische Fähigkeiten besser für Drama geeignet sind.
Aber manchmal kann ein Schauspieler, der normalerweise dafür bekannt ist, uns zum Lachen zu bringen, mühelos in eine tränenreiche, unglaublich intensive Rolle wechseln, die das Publikum überall ziemlich schockiert.
Hier sind 16 urkomische Schauspieler, die zu dramatischeren Rollen übergegangen sind, von Will Ferrell bis Jennifer Aniston:
1.
Während Steve Carell in meinem Kopf immer Michael Scott sein wird, hat er sich als dramatischer Schauspieler in bewiesen Fuchsfänger, wo er John du Pont porträtierte, den Erben eines riesigen Vermögens und Wrestling-Enthusiasten, der zwei US-Olympioniken als Wrestling-Trainer rekrutierte, nur um Jahre später einen von ihnen zu töten. „Ich sehe Comedy und Drama nicht wirklich als getrennte Genres“, sagte Carell Kleine Notlügen. „Letztendlich bereite ich mich auf die gleiche Weise auf sie vor – es geht darum, zu versuchen, es so wahrheitsgetreu wie möglich zu machen. Eine Figur in einer Komödie weiß nicht, dass sie in einer Komödie ist, und dasselbe gilt für ein Drama. Sie Spielen Sie kein Drama, als ob Sie in einem Drama wären – es ist nur das Leben, es ist einfach das, was passiert.
2.
Melissa McCarthy hätte für ihre urkomische Rolle vielleicht eine Oscar-Nominierung verdient Brautjungfernbewies aber auch ihr dramatisches Talent in Kannst du mir jemals vergeben?, als sie eine kämpfende Schriftstellerin spielte, die Briefe berühmter Autoren fälschte, um die Rechnungen zu bezahlen. McCarthy sagte, sie finde keinen großen Unterschied zwischen komödiantischen und dramatischen Rollen. „Ich bin eine Charakterdarstellerin. Ich verbinde mich mit der Figur, und wenn Sie das tun, können Sie der Figur nur dienen“, sagte sie Termin. „Es bestimmt alles; wie sie aussehen, wie sie lachen, wen sie lieben. Du beginnst, von der Figur an nur noch in diesen Begriffen zu denken. Du verlierst dich so sehr in der Figur. Und das machst du für eine Komödie oder ein Drama . Es ändert sich nicht.“
3.
Während Ungeschliffene Edelsteine war nicht Adam Sandlers erster Ausflug ins Drama, der Film von 2019 war definitiv dafür verantwortlich, ihn in das Drama zu bringen seriöser Schauspieler Stratosphäre. Sandler sagte, seine Frau Jackie habe ihn überzeugt, eine so dramatische Rolle zu übernehmen. „Ich habe den Film geliebt, aber ich hatte Angst davor“, sagte er während einer Auftritt bei Ellen. „Dann bat ich Jackie, es zu lesen. Wir machen das zusammen, ich und Jackie, wir besprechen, was ich tun werde, und sie gibt mir Kraft und Mut, mich auf dieses Zeug einzulassen. Also las sie es und sagte: ‚Du muss es tun.‘ Ich sprang hinein und musste so viele Szenen machen, in denen schlimme Dinge passieren und ich nackt sein muss und so – das ist für alle schrecklich – aber es war eine tolle Zeit.“
4.
Jennifer Aniston hat zugegeben, dass sie oft als „Rom-Com-Person“ angesehen wird, überraschte das Publikum jedoch mit ihrer dramatischen Wendung Kuchen, wo sie eine Frau spielte, die nach einem Autounfall mit chronischen Schmerzen lebt. Aniston befürchtete zunächst, dass das Publikum sie nicht gerne in einer Rolle sehen würde, die so sehr von ihren üblichen Rollen abweicht. „Es war eine erschreckende, riskante Sache“, sagte sie Der Hollywood-Reporter. „Aber ich sagte nur: ‚Du musst es versuchen. Wen kümmert es an diesem Punkt? Wenn du flach auf dein Gesicht fällst, gut, du fällst flach auf dein Gesicht.‘ Das erwarten die Leute wahrscheinlich sowieso, denn jeder liebt es, mit seinen kleinen Schwertern da zu sitzen und sich bereit zu machen, ‚Aha, siehst du? Du bist scheiße!'“
5.
Will Smith ist heute ein gefeierter dramatischer Schauspieler, der für seine Rolle in „Der Film“ sogar den Oscar als bester Hauptdarsteller erhielt König Richard. Bevor er anfing, ernsthafte Filme zu drehen, war er sowohl für seine Rap-Karriere als auch für seine Rolle in bekannt Der Prinz von Bel-Air. Seine Rolle in Sechs Grade der Trennung wird oft als seine dramatische Breakout-Performance angesehen. Smith wandte sich tatsächlich dem Method Acting zu, um sich auf diese Rolle vorzubereiten, sagte aber später, dass es ihn sehr belastete. „Wenn dieser psychologische Boden fällt, ist es entsetzlich“, sagte er E!
6.
Nachdem er Charaktere wie Borat und Bruno übernommen hatte, sagte Sacha Baron Cohen, es sei schwierig, sich selbst in einer Hauptrolle in einem Drama vorzustellen. „Für mich war der Übergang von der Komödie zum Drama etwas, das ich nur ungern tat“, sagte er Der Hollywood-Reporter. „Ich habe mich darin versucht Hugo und Les Misérables und ein bisschen drin Sweeney Toddaber tatsächlich eine Hauptrolle zu übernehmen, bei der die Figur im Wesentlichen nachvollziehbar war, war etwas, an das ich nicht gewöhnt war … Ich war es gewohnt, die überlebensgroßen, eigenartigen, ausgefallenen, faszinierenden Charaktere zu spielen.“ Cohen fuhr fort, die Hauptrolle zu spielen Der Prozess gegen Chicago 7 und Der Spion, Rollen, die beide viel ernster waren als sein vorheriger Fahrpreis.
7.
Als Mo’Nique, die normalerweise für ihre Stand-up- und Sitcom-Arbeit bekannt ist, 2009 die Rolle von Mary Jones, einer missbräuchlichen Mutter, übernahm Kostbar, Sie sagte, sie sei begeistert von der Herausforderung, die eine so dramatische Rolle mit sich bringen würde. „Es war eine Herausforderung, weil ich gerne lache, Baby, ich liebe es zu lachen“, sagte sie Die Associated Press. „Aber es wurde geschätzt, weil ich keinen anderen Regisseur kenne, der zwei fetten schwarzen Frauen die Möglichkeit gegeben hätte, das zu tun, was wir getan haben. Die Welt muss es sehen, denn weißt du was, Mary Jones existiert, Baby Kostbar.“
8.
In den 1970er Jahren wurde Steve Martin für seine Komödie berühmt, von seinem Stand-up bis zu seinen Gastauftritten Samstagabend live. Bis 1981 hatte er die Führung übernommen Pfennige vom Himmel, seine erste dramatische Rolle. Martin erzählt NPR dass es ihm schwer fiel, der Öffentlichkeit sein neues Image verständlich zu machen. „Es hat lange gedauert“, sagte er. „Aber ich wusste das – dass es eines Tages vergessen sein wird. Und so habe ich einfach getan, was ich tun wollte. Und da war dieser Katereffekt von wildem und verrücktem Kerl, wildem und verrücktem Kerl. Und jetzt ist es nur noch eine schwache Erinnerung.“
9.
Eddie Murphy, bekannt für seine Amtszeit Samstagabend live und seine Rollen in Komödien wie Nach Amerika kommen und Der verrückte Professor, beschloss, eine Pause von der Schauspielerei einzulegen, nur um 2016 mit einer dramatischen Darbietung zurückzukehren Herr Kirche. „Was für mich daran spannend war Herr Kirche Sie haben diese ganze Aufführung, bei der alles das Gegenteil von dem ist, was ich normalerweise mache“, sagte er dem Los Angeles Zeiten. „Mir werden keine Sachen angeboten, bei denen es nur um Beziehungen, Familie und Liebe geht. Es ist wie ‚Es geht um eine Familie.‘ ‚Okay, und sprechen da irgendwelche Tiere drin?'“
10.
2014 nahm Kristen Wiig eine scharfe Abkehr von ihr Samstagabend live Vergangenheit mit Hauptrollen in Dramen Die Skelett-Zwillinge und Wilkommen zu mir. Wiig erzählt Elle dass sie zwar versteht, warum Hollywood Schauspieler als komödiantisch oder dramatisch einstuft, sie aber dankbar war, aus dieser Form auszubrechen und die Gelegenheit zu haben, dramatische Rollen auszuprobieren. „Mein Herz schlägt für Comedy, aber es hat auch etwas wirklich Befriedigendes, mit einer kleinen Crew zurücktreten zu können, eine Figur zu werden und sie für ein paar Monate am Stück kennenzulernen.“
11.
Nach dem Verlassen der Sitcom-Schaltung nach dem Ende von Mork & MindyRobin Williams spielte in Dramen wie Jagd auf guten Willen und Gesellschaft der toten Dichter. Er sagte, dass die öffentliche Wahrnehmung seinen Übergang von der Komödie zum Drama beeinflusst habe. „Manchmal können die Leute beides tun, und manchmal haben die Leute ein solches Bild von Menschen als eine Sache, dass sie nicht akzeptieren, dass sie ein Drama machen“, sagte er ABC7. „Manchmal ist es einfach Glückssache. Bei mir fing es ein bisschen mit an Guten Morgen Vietnam und Tote Dichter, nur das Glück zu haben, in einem so mächtigen Film mitzuspielen. Es hatte eine Macht, dass die Leute ‚Oh‘ sagten und ihre Wahrnehmung veränderten.“
12.
Whoopie Goldberg baute ihre Comedy-Karriere durch ihre One-Woman-Show auf, als sie Alice Walkers zum ersten Mal las Die Farbe Lila und wusste, dass sie ein Teil davon sein wollte. „Ich werde den Dreck auf dem Boden spielen“, sagte Goldberg zu Walker. Glücklicherweise hatte Walker Goldbergs Komödie gesehen und glaubte, dass sie die ernstere Rolle von Celie übernehmen könnte, die von ihrem Ehemann und Vater missbraucht wird. Stephen Spielberg, der bei dem Film Regie führte, bot Goldberg die Rolle sofort an, nachdem er ihr bei ihrer ET-Parodie zugesehen hatte. Goldberg wurde für ihre Rolle als beste Hauptdarstellerin bei den Academy Awards nominiert.
13.
Nachdem er als Komiker aufgetreten war, trat er gegen mörderische Gangster an Wahre Geschichtesagte Kevin Hart Vielfalt dass er sich seiner Fähigkeiten als dramatischer Schauspieler sicher war. „Ich weiß, dass die Welt des Dramas für mich da ist, wenn ich sie annehmen möchte“, sagte er. „Wenn ich gehen und es tun möchte, weiß ich, dass ich es gut machen kann, und ich denke, die kleinen Schritte, die ich gemacht habe Auf der Oberseite [and] Vaterschaft, es ging darum, mein Publikum langsam dazu zu bringen, zu sagen: ‚Oh mein Gott, wie Kevin handeln kann. Es ist nicht nur lustig. Wir wissen in der Welt der Komödie und Action und der Komödie und des Abenteuers, dass er handeln kann. Das macht er sehr gut. Aber oh mein Gott, er kann das auch.“
14.
Bill Murray ist einer von vielen Samstagabend live Ehemalige, die bewiesen haben, dass sie das Zeug dazu haben, eine dramatische Rolle zu übernehmen und von urkomischen Filmen wie z Caddyshack und Tag des Murmeltiers zu ernsteren Filmen wie In der Übersetzung verloren. Während er Nominierungen und Anerkennung für seine dramatische Arbeit gesammelt hat, sagte Murray, dass er eigentlich Komödien dem Drama vorziehe. „‚Schau, dein Leben ist gerade sehr melancholisch und du machst melancholische Filme. Also, was denkst du, wird passieren? Es wird nur noch schlimmer.‘ Was gerade passiert ist“, sagte er Eitelkeitsmesse. „Jahrelang dachte ich: ‚Meine Güte, ich würde wirklich gerne wieder lustig sein.‘ Weißt du? ‚Ich würde wirklich gerne wieder lustig sein.'“
fünfzehn.
Nachdem er in den 1990er Jahren ein Comedy-Grundnahrungsmittel war, Jim Carrey drehte sich zu dramatischeren Rollen in Filmen wie Ewiger Sonnenschein des makellosen Geistes, Die Truman-Show, und Mann im Mond. Carrey nennt jede seiner dramatischen Rollen seine „Kinder“ und sagte, dass jede von ihnen einzigartig für ihn ist. „Ewiger Sonnenschein ist ein Konzept und ein sehr seltener Moment, in dem ein Autor und Regisseur eine ursprüngliche menschliche Sache einfängt, nämlich die Idee, ausgelöscht zu werden“, sagte er. „Ich liebe alle Komödien. Manchmal wähle ich die wirklich ausgefallenen und dunkleren Sachen.“
16.
Und schließlich erzählte Will Ferrell das Washington Post dass er es liebt, die Gelegenheit zu haben, ernsthaftere Rollen auszuprobieren. „Ich habe diese Erfahrung wirklich geliebt, eine direktere Rolle zu spielen, diese dramatischere Art von Wendung Fremder als Fiktion. Er fügte hinzu, dass er inspiriert war, sich an dramatischeren Rollen zu versuchen, nachdem er erkannt hatte, dass einige seiner Lieblingskomiker in Dramen erfolgreich waren. „Ich war ein Fan von Sachen, die Jack Lemmon gemacht hatte, und sogar Tom Hanks, den wir alle heute vergessen haben, begann komplett in der Komödie. Sogar Bill Murray, einer meiner komödiantischen Helden, hat jetzt so solide Arbeit in Dramen geleistet .“
Fallen Ihnen noch andere urkomische Schauspieler ein, die sich dem Drama zugewandt haben? Teile sie in den Kommentaren!