Zierlicher Strick Gründerin Rebecca sagt, sie betrachte sich selbst nicht als große K-Pop-Hörerin. Aber irgendwie ist ihre Strickwarenmarke bei den größten (und modisch einflussreichsten) K-Pop-Stars gelandet, von der Solistin HyunA und Megagruppen wie NMIXX und XG – und zuletzt auch bei Karina von aespa für ihre allererste Converse-Kampagne.
„Ich habe das Gefühl, dass ich nichts anderes getan habe, als in Korea zu existieren“, erzählt sie NYLON. „Koreanische Stylisten neigen dazu, viele kleine Marken zu verwenden, aber Menschen [online] Ich neige dazu, mir nicht zu glauben, weil es nicht viele andere Ausländer gibt, die das tun, was ich hier mache.“ (Nur zur Klarstellung, sie sagt, sie wisse immer noch nicht genau, wie die Stylisten auf ihre Ein-Frauen-Operation aufmerksam geworden seien.)
Bevor sie 2021 nach Seoul zog, verkaufte Rebecca ihre handgefertigten Stücke auf Depop und arbeitete nebenbei als Barkeeperin in ihrer Heimatstadt Liverpool, England. „In diesem Moment dachte ich: ‚Scheiße, ich habe nichts zu verlieren‘“, sagt sie über die Eröffnung ihres Ladens, den sie mit fein gewebten Zweiteilern und Minikleidern, Katzenohrhauben und Mohair-Sturmhauben füllte – viele davon sind an ihre Kindheit angelehnt, in der sie Outfits für ihre Bratz-Puppen kreierte. Innerhalb von zehn Monaten erhielt sie so viele Aufträge, dass es sich wie ein Zeichen anfühlte, sich ganz dem Designen zu widmen. Jetzt sagt Rebecca, dass sie ihre Arbeit als eine Zeitkapsel ihrer frühen Zwanziger sieht, die jeder tragen kann („Sie können sogar Ihren Hund hineinstecken“).
Vor uns liegen die Briten Der Schöpfer bricht zusammen wie sie ihr Geschäft von Depop zu K-Pop führte, wie sie über TikTok von ihren ersten Promi-Platzierungen erfuhr und was angehende Designer wissen sollten.
Über das Anziehen von Emma Chamberlain
„Nachdem ich sechs Monate lang mit meinem Instagram begonnen hatte [after opening my store]Emma Chamberlains Stylistin, Jared Ellner, tauchte in meinen DMs auf. Ich habe meiner Zwillingsschwester einen Screenshot geschickt, weil ich dachte, diese Person wollte mich betrügen. Nachdem wir bestätigt hatten, dass es echt war, antwortete ich und verkaufte ihn das Stück, das später an ihr gesehen wurde. Ein paar Monate später verkaufte ich einen weiteren Artikel an einen Instagram-bekannten Kunden. Von da an gewann ich eine Fangemeinde, die schließlich zu K-Pop-Kunden führte.“
Über das Entwerfen für K-Pop-Idol-Gruppen
„Ich weiß nicht, wer [these stylists] sind, wenn sie sich melden, daher weiß ich zunächst nie, wohin es führt. Mein erster großer K-Pop-Kunde war STAYC. Tatsächlich habe ich es erst einen Monat später herausgefunden, als ich eine gemacht habe Tick Tack, und die Leute begannen zu kommentieren, dass sie während einer Aufführung meine Stücke auf ihnen gesehen hätten. Wenn Sie in Korea mit einem Stylisten in Kontakt kommen und ihm Ihre Produkte gefallen, werden Sie von ihm anderen Stylisten empfohlen.“
Über die Schwierigkeiten, ein unabhängiger Designer in Korea zu sein
„Für mich war es ein Versuch und Irrtum. Als ich anfing, erhielt ich so viele Bestellungen auf einmal. Mir war nicht bewusst, dass ich Bearbeitungszeiten benötige, aber zum Glück haben meine Kunden Verständnis dafür, wenn meine Sachen etwas verspätet versendet werden. Heutzutage weise ich die Leute darauf hin, dass es Wartezeiten gibt, und gebe mir für den Fall von Notfällen Verlängerungen.
Als Ein-Personen-Unternehmen gibt es immer etwas zu tun. Wenn ich Freizeit habe, mache ich Bestellungen und versende sie. Ich erinnere mich auch daran, dass es Monate gedauert hat, meine zu bauen Webseite. Obwohl ich liebe, was ich tue, ist mein Alltag langweilig. Es ist auch schwierig, hier als Ausländer ein Unternehmen zu gründen, weil man sich um den damit verbundenen Papierkram kümmern muss.“
Ratschläge für angehende Designer
„Menschen, die eine Marke gründen, empfehle ich, sich selbst zu recherchieren. Frischen Sie alles auf und entwerfen Sie einen Plan. Was ist Ihre Ästhetik? Geschäftsplan? Bevor Sie eine Marke gründen, müssen Sie die Identität kennen und wissen, wer Ihr Zielkunde ist. Als ich anfing, habe ich nicht über diese Dinge nachgedacht, aber im Nachhinein hätte ich es tun sollen.
Bleiben Sie sich selbst treu und versuchen Sie beim Entwerfen, eine einzigartige Perspektive beizubehalten. Kopieren Sie nicht einfach, was alle anderen tun, denn das könnte Ihnen kurzfristig Aufmerksamkeit verschaffen, aber Sie werden damit keinen dauerhaften Kundenstamm aufbauen. Konzentrieren Sie sich stattdessen auf eine Marktnische und finden Sie etwas, das sonst niemand macht. Versuchen Sie, auch bei Ihren Marketingideen originell zu sein, denn ich habe gelernt, dass es entscheidend ist, wie Sie sich selbst vermarkten. Es ist lustig, mich selbst als professionelle Unternehmerin zu sehen, denn meistens fühle ich mich wie ein 25-jähriges Teenager-Mädchen.“
Über die nächsten Schritte bei Dainty Knit
„Ich weiß nicht, ob das alles bald passieren wird, aber ich habe ein paar Dinge im Kopf. Erstens würde ich gerne Praktikanten und Mitarbeiter einstellen, aber bisher war das aufgrund der Gesetze in Korea schwierig. Ich würde mich gerne auf das Design konzentrieren und andere bei Dingen wie sozialen Medien unterstützen lassen. Den Leuten ist nicht bewusst, dass in kleinen Labels viel Arbeit steckt, und online schreiben die Leute gemeine Dinge über mich oder die Marke. Ich möchte in den nächsten Jahren in ein größeres Atelier umziehen. Und schließlich hoffe ich, einige meiner Sachen in Zeitschriften zu sehen!“
Dieses Interview wurde aus Gründen der Klarheit bearbeitet und gekürzt.