Kylie und der Schlüssel zur Pop-Unsterblichkeit

1685747234 Kylie und der Schluessel zur Pop Unsterblichkeit


Kylie Minogue im Video zu ihrem neuen Hit „Padam Padam“ © BMG/Planet Photos

„Padam.“ Entschuldigung, hast du etwas gesagt?

„Padam“. Entschuldigung, aber es fällt mir im Moment etwas schwer, mich zu konzentrieren.

Klar, ich habe mir die letzte Folge von angesehen Nachfolgeund meine Güte, haben wir nicht alle aus den Lehren gezogen? König Lear in dieser großartigen Nacherzählung des Shakespeare-Epos. Und ja, wirklich, ich denke, es gibt ein Argument dafür, dass Shiv die Opfermärtyrerin der Fabel gewesen sein könnte, obwohl ich die Version bevorzuge, in der sie im Grunde Lady Macbeth ist. Und ja, OMG, Phillip Schofield. Aber genau jetzt, genau in dieser Minute. . . ? „Padam, Padam. Ich werde es hören und weiß es.“ Ich habe nur Ohren für Kylie.

Das Außergewöhnlichste dieser Woche Coup de Théâtre Es handelte sich weder um die Familie Roy noch um das Drama, das das Schicksal des britischen Morgenfernsehens und seiner traurigen Besetzung von Sofasurfern verschlang. Es ist die Version von Kylie Minogue, die im Alter von 55 Jahren mit ihrem winzigen, in scharlachrotes Lycra gekleideten Mädchen auf Zehenspitzen die Single-Charts erkämpfte und ihre höchste Position seit 2014 mit einer wahnsinnig eingängigen lautmalerischen Hymne an den Herzschlag erreichte. „Padam Padam“.

Als einzige Künstlerin, die in Großbritannien in fünf aufeinanderfolgenden Jahrzehnten ein Nummer-eins-Album hatte, folgt der jüngste Angriff des australischen Popstars auf die Unsterblichkeit auf eine Zeit ruhiger Halbpensionierung in Melbourne, wo sie sich niedergelassen hat, um ihrer Familie näher zu sein Außerdem pflegt sie ihren Nebenberuf als Lieferantin eines der meistverkauften Roséweine der Welt. Dummkopf, wenn Sie dachten, ihre Popkarriere sei vorbei. Die Lead-Single ihres 16. Studioalbums „Padam Padam“ ist ein Elektropop-Dance-Knaller, inspiriert von Édith Piafs gleichnamigem Lied aus dem Jahr 1951. Seit seiner Veröffentlichung am 18. Mai ist es die Nummer eins in den britischen Single-Verkaufs- und Download-Charts, vor allem dank seiner großen Akzeptanz in der Schwulen-Community (Kylies erste und ewige Jünger) sowie seiner Verbreitung in den sozialen Medien, wo es sich etabliert hat der Soundtrack einer Bajillion Memes.

Und wer hätte daran gezweifelt?

Kylie wird von Kritikern und Medienintellektuellen, die in der Regel von unseren zeitgenössischen Kulturikonen nach größeren Wahrheiten und Einsichten suchen, ständig übersehen, abgetan und bevormundet. Sie bleibt die Pop-Prinzessin des Volkes. Als sprudelnder Peter Pan kann sie dem kulturellen Dialog kaum mehr bieten als eine freche Hotpants und einen wummernden Disco-Bass-Track, aber sie liefert dennoch Jahrzehnt für Jahrzehnt ab, indem sie dem treu bleibt, was sie ist.

Kylies jüngster Triumph wirft Fragen darüber auf, was zu langjährigem kulturellen Ruhm beiträgt, insbesondere in diesem Moment, in dem die großen Swinger der Popszene in der Stadt sind. Im Juli wird die mittlerweile 64-jährige Madonna mit ihrer sechsmonatigen Celebration-Tour ihr jüngstes Comeback starten. Beyoncé (41) inszeniert derzeit ihre „Renaissance“ wie eine prächtige silberne Nofretete, während Taylor Swift mit einer epischen Eras-Tournee mit mehr als 40 Songs seinen fast zwei Jahrzehnte währenden Beitrag zu klanglicher Größe festigt. Mit 33 Jahren ist Swift im Vergleich zu den anderen immer noch ein kleines Mädchen, aber wenn man bedenkt, dass sie Banjos direkt aus dem Geburtskanal zupft, beschert ihr ihre Erfahrung ein langes Leben, das ihre jüngeren Jahre Lügen straft.

Alle oben genannten feiern eine Karriere, die von Neuerfindungen geprägt ist, und der Werdegang von Sängerinnen bedeutete in der Regel große Karriereschritte. Im Gegensatz dazu ist Kylies Entwicklung erstaunlich subtil geblieben: Irgendwann in den frühen 1990er Jahren fand sie ihre ausfallsichere Formel und dreht jetzt nur noch an den Knöpfen. Okay, es gab diese schlüpfrige Affäre mit Michael Hutchence und einem Nick-Cave-Duett, aber dieser Moment war ebenso wenig ein Bekenntnis zu einer „Ära“ wie die brünette Spülung, die ihr die Haare färbte. Kylies Stimmung ist „ewiger Pop-Pop“ in einer Welt der Inkonsistenz: freundlich und sprudelnd inklusiv, bleibt aber gleichzeitig ein Inbegriff von Verlässlichkeit.

Indem Kylie das unermüdliche Streben nach Relevanz ignoriert, liegt sie im Trend. Sie pendelt nicht zwischen den Genres und sucht nicht nach ausgefallenen, volkstümlichen Kollaborationen: Sie steigt einfach ein und schnappt sich die Melodien.

In gewisser Weise ist Kylie, der Popstar, die perfekte Chiffre – ein Genre, das in einem kleinen Menschen enthalten ist. Über die echte Kylie ist wenig bekannt: Sie hat nie mit den künstlerischen weiblichen Tropen Freundin, Mutter, Ehefrau gespielt. Wenn überhaupt, ist sie künstlicher geworden – sie ist stärker auf den Vocoder eingestellt und plastiniert – und mit zunehmender Reife ihrer Karriere wird sie immer unwirklicher. Und gut für sie, ganz ehrlich, ich liebe die plastinierte Kylie – es ist eine großartige Verkleidung für jemanden, der alle zehn Jahre eine Hit-Platte herausbringen und dann wieder in die relative Vergessenheit zurückkehren möchte.

Snobs werden ihre Erfolge zweifellos verspotten. Sie beklagen vielleicht den Mangel an Tiefe ihrer Musik. Schlimmer noch, sie könnten sie als „Guilty Pleasure“ bezeichnen – die nervigste aller Frauenfeinde –, weil es zu beschämend wäre, ihr tatsächlich Glaubwürdigkeit zu verleihen.

Aber in einer Landschaft, in der sich bei Künstlern alles um ihre Erzählungen und Reisen dreht, und inmitten eines brodelnden Verlangens der Berühmten nach ständigem Overshare, ist es etwas Großartiges, wenn sich ein 55-jähriger ehemaliger Soap-Star aus dem Nichts schleicht, um den Soundtrack zu veröffentlichen das Jahr.

Schicken Sie Jo eine E-Mail an [email protected]

Folgen @ftweekend auf Twitter, um zuerst über unsere neuesten Geschichten zu erfahren





ttn-de-58

Schreibe einen Kommentar